A empresa L.R. Baggs é especialista em produtos acústicos e apresenta uma nova série de pedais. Destaque para o Brasil como um dos mercados ativos do momento!
Equipe da L.R. Baggs junto com Christian Tiessen
Lloyd Baggs, fundador da americana L.R. Baggs, começou sua carreira como fabricante de guitarras antes de fazer captadores. Era violoncelista clássico, mas se interessou mais pela guitarra e foi com ela que começou a realizar reparações, modificações e afinações. Fez várias guitarras à mão até que pensou em como usar um captador transdutor piezo cerâmico para uma guitarra acústica.
Foi assim que o empreendimento passou de uma pequena loja em sua garagem, tocada coma sua mulher, para uma empresa fabricante de nível mundial.
“Com o passar dos anos aprendemos muito sobre o que é necessário para levar um grande tom acústico ao palco. A despeito de a companhia ter evoluído, a missão principal segue sendo a mesma: dar aos músicos as ferramentas de que precisam para reproduzir sua arte”, comentou Christian Tiessen, diretor de vendas da L.R. Baggs.
“Ninguém sabe qual é o verdadeiro ano de início da empresa. Começou com a conclusão da primeira guitarra ou do primeiro captador? Supomos que estamos perto do 37º ano. Tem sido uma jornada maravilhosa até agora e estamos verdadeiramente agradecidos a todos os fãs leais da L.R. Baggs que têm nos dado seu suporte ao longo dos anos”, explicou.
A amplificação acústica é sem dúvida um segmento muito específico e, como em todos os mercados, as necessidades e demandas dos usuários vão variando com o passar do tempo. Christian conta: “Temos percebido que os músicos estão procurando equipamentos de alta qualidade. Com o tempo, eles têm dado mais valor à qualidade do seu tom acústico. Encontrar um ótimo tom sempre foi um objetivo para os músicos de instrumentos elétricos, e agora vemos que isso está passando para o mercado dos acústicos. Desde o início decidimos nos esforçar para conseguir a melhor qualidade absoluta, e a nossa marca tornou-se conhecida por isso. Estamos vendo os frutos dessa decisão, pois a L.R. Baggs tornou-se a marca à qual os músicos mais exigentes estão recorrendo. Adicionalmente, mais e mais fabricantes de guitarra estão utilizando nossos captadores nos seus instrumentos direto da fábrica”.
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Derek Fiorini, da Frederick Export
Mercado internacional
A expansão da L.R. Baggs no mercado americano está nas hábeis mãos da empresa de direção de exportações Frederick Export, que trabalha sediada nos Estados Unidos e se encarrega de buscar possibilidades comerciais para diversas marcas em distintos países e trabalhar junto com os distribuidores locais.
Derek Fiorini, gerente de exportações da Frederick Export, disse: “No geral, o mercado para os produtos da marca tem aumentado uniformemente nos últimos anos. Cada vez mais pessoas estão reconhecendo a diferença na nossa qualidade de som superior, e isso tem refletido no aumento dos usuários da L.R. Baggs. Para a maioria dos músicos, uma vez que escutam esse som premium que sempre desejaram obter com seu instrumento, já não têm como voltar atrás!”
Derek contou que sempre houve uma forte quantidade de seguidores na América do Norte, incluido México e Canadá, mas atualmente têm se apresentado outros mercados ativos, como Peru, Brasil e Alemanha.
Pedais da Align Series
Cabe destacar que o distribuidor da marca no Brasil é a empresa Novità Music.
Novos pedais
Este ano a empresa lançou os pedais da Align Series. A linha permite ao músico escolher que pedais se adaptam melhor à sua pedaleira. Dessa forma, os pedais podem ser misturados ou combinados segundo o som que se deseje obter em cada atuação acústica.
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A Align Session traz algumas ferramentas de estúdio essenciais para o palco. Por exemplo, o pré-amplificador Align Equalizer fornece seis bandas de equalizaçãp e filtro notch anti-feedback com programação de ganho ajustável, enquanto o Align Reverb dá uma ampla variedade de tons de reverberação pensados especificamente nos instrumentos acústicos, e o Align Active DI leva o sinal até a pedaleira sem nenhuma degradação. Há ainda o Align Session, um pedal acústico que apresenta saturação e compressão.
Mais uma novidade para este ano, o sistema Synapse
O lançamento mundial da fragrância BOSS Bottled Beyond, da Hugo Boss, contou com um momento histórico: uma apresentação ao vivo de Maluma diretamente do 90º andar do Empire State Building — a primeira vez que um show totalmente ao vivo é realizado desse ponto icônico de Nova York.
Para garantir um áudio impecável tanto para os 600 convidados quanto para milhares de espectadores conectados ao livestream, a equipe da Clair Global confiou no sistema Astral Wireless, da Sound Devices.
Um desafio técnico sem margem para erro
“Nada menos que perfeição absoluta”, resumiu German Tarazona, engenheiro de som da Clair Global. O desafio envolvia um espaço extremamente limitado, um ambiente de RF complexo em um dos edifícios mais saturados do mundo e a necessidade de mixar 86 canais em tempo real para um show de apenas 12 minutos.
Tarazona, ao lado do diretor musical Miguel ‘Escobar’ Marques, do playback tech Camilo Fernández, do production manager Teo Echeverria, do engenheiro de RF Matt Edminson e do audio tech Andrew Puccio, desenvolveu um setup compacto e de alto desempenho. O núcleo do sistema incluiu uma mesa DiGiCo Quantum 225, o receptor digital Sound Devices ARX16, quatro microfones Astral HH e antenas A20-Monarch.
Estabilidade em um ambiente extremo
“A confiabilidade do sistema Astral Wireless foi fundamental”, explicou Tarazona. “Ele nos permitiu avaliar rapidamente o espectro e manter um sinal estável durante toda a apresentação. A integração com a DiGiCo tornou tudo fluido e sem estresse.”
Quando Maluma pisou no palco — com o prédio iluminado nas cores da bandeira da Colômbia — o momento tornou-se histórico.
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“Foi enorme para o Maluma e para a Colômbia”, disse Tarazona. “Um show intenso, perfeito e do qual sentimos muito orgulho.”
A Shake Music lançou o Fan First, primeira plataforma brasileira direct-to-fan, criada para conectar artistas e público sem a dependência de algoritmos.
A novidade surge em um momento de expansão do mercado fonográfico: segundo o Global Music Report 2025 da IFPI, a música gravada cresceu 4,8% no mundo e alcançou US$ 29,6 bilhões, enquanto o Brasil registrou alta de 21,7%, a maior entre os dez maiores mercados.
Apesar do cenário positivo, artistas — especialmente independentes — enfrentam dificuldades para alcançar sua própria audiência diante do excesso de lançamentos e das limitações impostas pelas redes sociais. O Fan First propõe um caminho alternativo: um ambiente exclusivo no qual criadores publicam músicas, bastidores e ideias diretamente para seus fãs, que podem apoiar financeiramente e participar de ações coletivas.
Segundo Bruno Martins, CEO da Shake Music e do Fan First, a plataforma devolve aos artistas “controle sobre dados, contato direto com o público e novas oportunidades de transformar engajamento em receita”. Os superfãs, que em média representam apenas 2% da base de ouvintes, mas gastam o dobro dos fãs casuais (dados do estudo Super Listeners, do Spotify), são o pilar desse modelo.
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A plataforma responde ainda a um movimento global evidenciado por casos como o do grupo SEVENTEEN, cujo alto engajamento gerou faturamento superior ao de artistas com bases maiores, e pelas críticas de nomes como James Blake e Chappell Roan sobre o alcance reduzido nas redes.
O Fan First permite:
Publicação de conteúdos exclusivos Apoio financeiro via Fan Boost Criação de metas coletivas Controle total da base de fãs, sem algoritmos intermediando a relação
Atualmente, o serviço está em soft launch para artistas convidados. O lançamento completo está previsto para o primeiro trimestre de 2026. Artistas interessados podem se inscrever em fanfirst.app, enquanto fãs recebem convites diretamente de seus ídolos.
A 3ª edição do Prêmio de Música Instrumental Tokio Marine Hall reuniu seis instrumentistas na final realizada no dia 27 de novembro, em uma noite dedicada à diversidade sonora brasileira e à obra de Ivan Lins, homenageado desta edição em comemoração aos seus 80 anos.
O pianista, arranjador e compositor Cristian Sperandir, acompanhado por Mateus Albornoz (contrabaixo) e Vaney Bertotto (bateria), conquistou o 1º lugar escolhido pelo júri. Já o voto popular consagrou o baterista e educador Guilherme Tófano, reforçando a pluralidade de estilos e trajetórias presentes na competição. Após o anúncio dos premiados, Ivan Lins encerrou a noite com um pocket show revisitando clássicos de sua carreira.
Criado pela Tokio Marine Seguradora, o prêmio tem como missão ampliar a visibilidade da música instrumental e promover acesso democrático à cultura, alinhado à plataforma Tokio ESG. A iniciativa integra um conjunto de ações da seguradora em apoio a projetos artísticos que estimulam novos talentos, como Música Para Todos, Palco Novos Talentos e Rock ao Piano.
Para Flávio Otsuka, diretor de Estratégia de Crescimento e Marketing da Tokio Marine, a premiação fortalece a cena instrumental e gera impacto concreto na carreira dos artistas: “Além do reconhecimento em dinheiro, nesta edição os três primeiros colocados poderão gravar suas composições nos estúdios da Trama na Cena, garantindo um legado real além da cerimônia.”
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O júri foi formado por Camila Frésca, doutora em Musicologia; Débora Gurgel, pianista e arranjadora; Gustavo Vaz, músico e comunicador; e Vera Figueiredo, baterista e referência na música instrumental brasileira.