Audio Profissional

Music Show: Programação completa de workshops e palestras

Publicado

6 anos ago

11/09/2019

Por

Redação M&M

A Music Show EXP está chegando! Veja aqui a programação de eventos para cada dia do esperado encontro. Destaque no primeiro dia: Mark Hebert (da Cosmo Music) e, no segundo, James Laney, CEO da Laney Amplification. O Aquarian Day está marcado para o terceiro dia. Vai perder?

Quinta-feira, 19 de setembro

Áudio: Workshop de RF

Palestrante: David Kadooka

Local: Auditório Shure na Music Show

Dia:19/setembro (quinta-feira)

Horário: 15h

Sobre David Kadooka: É especialista de Desenvolvimento de Mercado na Shure do Brasil, com sólida experiência em desenvolvimento de negócios, marketing, criação e execução de eventos e treinamentos. Especialista em microfones com e sem fio, já participou de inúmeros eventos do meio musical, como feiras, festivais, roadshows e gravações de DVDs. Responsável pelo desenvolvimento e apresentação de workshops/treinamentos e instrutor de áudio no Cifra Club TV com a Shure.

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Universo do áudio para jogos

Palestrante: Thiago Ádamo (Game Audio Academy)

Local: Music Show Idea (entrada) – Powered by Pac Music

Dia: 19/setembro (quinta-feira)

Horário da palestra: 16h30 às 17h

Horário do painel: 18h30 às 19h30

Sobre Thiago Ádamo: Compositor e áudio designer focado em jogos, trabalha desde 2008 na área. Atuou em mais de 80 títulos, dentre eles, Rocket Fist, What the Box, Space Cats With Lasers e Garden Paws, do estúdio canadense Bitten Toast Games. Além disso, com o seu estúdio, atualmente trabalha com outros profissionais de áudio no jogo Gravity Heroes. Em 2014 fundou a Game Audio Academy, plataforma de ensino de áudio para games focada em democratizar o conhecimento por meio de cursos pagos e materiais gratuitos.

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Como emplacar seu primeiro Sync fora do Brasil?

Palestrante: Mário Di Poi

Local: Music Show Idea (entrada) – Powered by Pac Music

Dia: 19/setembro (quinta-feira)

Horário da palestra: 17h10 às 17h40

Horário do painel: 18h30 às 19h30

Sobre Mário Di Poi: Mário é cofundador e produtor executivo na Input | artesonora, produtora brasileira especializada em som e supervisão musical, e na Maffia.io, um atellier audiovisual para narrativas em filme, 360º e VR. Já participou de mais de 200 projetos audiovisuais, entre projetos interativos, longas, curtas e médias-metragens, séries de TV para a Disney Channel, NatGeo, Discovery, Arte [fr], TV Brasil, Rede Globo, TV Cultura e outros. É o diretor de programação do evento Brasil Music Summit, a primeira conferência no Brasil especializada em sincronização de música e exportação. Mentor do SXSW, o maior festival de economia criativa e membro ativo das três principais associações do setor audiovisual e da indústria da música no Brasil: Brasil Music Exchange (BME), Brasil Audiovisual Independente (Bravi) e Uninfra.

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Áudio: Como fazer sua mixagem render mais!

Os segredos da mixagem revelados pelos especialistas da Allen & Heath/Audio Systems

Local: Music Ideas (entrada)

Dia: 19/setembro (quinta-feira)

Horários: 17h – 17h40

Horários: 17h50 – 18h30

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NAMM: Mark Hebert, da Cosmo Music

Palestra/Entrevista ao vivo: Mark Hebert, proprietário da Cosmo Music, loja canadense com mais de 5.200 m2, virá ao Brasil para palestra na feira Music Show EXP.

Dia: 19/setembro (quinta-feira)

Horário: 19h

Local: Auditório Shure na Music Show

Com mais de 5.200 m2, a Cosmo Music é a maior loja de todo o continente americano! Mark Hebert, dono da empresa, a convite da NAMM (dos EUA), virá ao Brasil especialmente para conversar com os lojistas na feira Music Show EXP e falar da sua experiência em gestão de loja, comércio digital, venda direta da China e outros pontos similares ao Brasil.

Uma aula de gestão de empresas. Se você é empresário do ramo, não pode perder.

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Oficina de Harmonia Funcional com as maiores referências da cena musical | Music UP

Dia: 19/setembro (quinta-feira)

Horário: das 17h às 19h

Local: Music Ideas (entrada) – Powered by Music UP

Herbert Medeiros: Tecladista e produtor. Trabalhou com Ed Motta, Sandra de Sá, Serial Funkers, Negra Li, Banda Black Rio, Adhemar de Campos, The Voice Brasil, Superstar Brasil, entre outros.

Rapha Dantop: Tecladista e produtor. Trabalhou com Rodriguinho (Travessos), Renascer Praise, Clóvis Pinho, Vanessa Jackson, Kell Smith, Marquinhos Gomes, Thalles Roberto, entre outros.

Lucas Canielli: Tecladista, educador e produtor. Trabalhou com a Berklee College of Music, Jamal Hartwell, Neo Soul online, entre outros.

Ed Araújo: Tecladista, produtor e compositor. Trabalhou com Shiely Carvalhaes, Jossana Glessa, Damares Costa, Banda Corpo & Família, Trilha Rede Globo, Claudio Espíndola, Bruna Melina, entre outros.

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Sexta-feira, 20 de setembro

Como estruturar um plano de negócios no mercado da música?

Palestrante: Alexandre Melo (Showlivre)

Local: Music Show Idea (entrada) – Powered by Pac Music

Dia: 20/setembro (sexta-feira)

Horário da palestra: 14h30 às 15h

Horário do painel: 15h15 às 16h15

Sobre Alexandre Melo: Alexandre Melo, engenheiro e mestre em administração de empresas, é investidor-anjo de empresas em vários segmentos de mercado e sócio da empresa Showlivre, produtora e distribuidora de conteúdo digital de música ao vivo no mercado brasileiro.

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Entrevista ao vivo: James Laney – CEO Laney Amplificador

Palestra única: James Laney, CEO da Laney Amplificadores, da Inglaterra, virá ao Brasil para um encontro com profissionais da música na Music Show EXP.

Dia: 20/setembro (sexta-feira)

Horário da palestra: 18h

Local: Auditório Shure na Music Show

O futuro do mercado da guitarra, instrumentos e sua conexão com o digital, entre outros assuntos, serão tratados aqui. Evento obrigatório para quem atua no setor.

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Painel: Tecnologias e soluções de áudio para igrejas

Marcio Ponço, Toni Miranda, Jorge Peres e Amauri de Sousa, com mediação de Alex Lameira, discutem as tecnologias, soluções e as dificuldades encontradas na sonorização de igrejas. Um debate imperdível!

Dia: 20/setembro (sexta-feira)

Horário da palestra: 14h às 16h

Local: Music Show Idea (entrada) – Powered by Electro Voice

Marcio Ponço: Gerente de Áudio da igreja Renascer em Cristo. Técnico de monitor em vários DVDs ao vivo, como: Luan Santana, Chitãozinho & Xororó, João Bosco & Vinicius, Aviões do Forró, Cristiano Araújo, Renascer Praise. Sócio-proprietário das empresas Assessoria Sonora e Backline Vip.

Jorge Perez: Gestor de Áudio na Igreja Bola de Neve e produtor técnico de eventos, formado em eletroeletrônica, mecatrônica, produção áudio visual, fundamentos de áudio e acústica no IAV, desenho e alinhamento de sistemas.

Toni Miranda: Técnico responsável pelo sistema de som do Santuário Mãe de Deus, do padre Marcelo Rossi. Formado em eletrônica e elétrica, fundamentos de áudio e acústica no IAV, atua em projetos, manutenção, alinhamento e otimização de sistemas.

Amauri de Sousa: Especialista em projetos e otimização de sistemas, Amauri realizou projetos de grande porte, como na igreja do padre Marcelo, Bola de Neve, Assembleia de Deus de Rondonópolis, Sinop, Renascer Hall, entre outros.

Mediação: Alex Lameira: Na indústria da música desde 1999, com formação em música e áudio, é gerente de Marketing de Produtos para a América Latina para as marcas Electro-Voice, Dynacord e RTS.

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Negócios da Música: posicionamento competitivo e o artista na cena contemporânea

Palestrante: Fábio Sabetta Morales (Faculdade Souza Lima)

Local: Music Show Idea (entrada) – Powered by Pac Music

Dia: 20/setembro (sexta-feira)

Horário da palestra: 13h45 às 14h15

Horário do painel: 15h15 às 16h15

Sobre Fábio Sabetta Morales: Mestrando em Empreendedorismo pela FEA/USP, especialista em Gestão de Comunicação e Marketing pela ECA/USP e bacharel em Música Popular pela Unicamp. Profissionalmente, é consultor independente em estratégia, inovação de modelo de negócios e empreendedorismo nas indústrias criativas. Sócio da Music Means, agência responsável pela gestão e produção executiva de projetos culturais, management e agenciamento de artistas nos mercados nacional e internacional. Em sua atuação acadêmica, é coordenador do Programa de Pós-graduação em Música & Negócios da Faculdade Souza Lima; mentor, palestrante, professor universitário e pesquisador do grupo de pesquisa em Comunicação, Inovação e Criatividade da Universidade de São Paulo/USP.

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Áudio: Workshop sobre Dante — tudo que você precisa saber sobre Dante e teve medo de perguntar

Dante é uma combinação de protocolos de software, hardware e redes que garante multicanal sem compressão e áudio digital de baixa latência em uma rede Ethernet padrão.

Palestrante: Fernando Fortes

Local: Auditório Shure na Music Show

Dia: 20/setembro (sexta-feira)

Horário: 15h

Sobre Fernando Fortes: Fernando Fortes é gerente associado de Desenvolvimento de Mercado da Shure. Técnico em eletrônica e engenheiro elétrico, atua no segmento de áudio profissional há mais de 25 anos. Além de vasta experiência em produções teatrais, foi designer de som das cerimônias de abertura e encerramento da Copa do Mundo da Fifa Brasil 2014. Também trabalhou como coordenador de RF em grandes eventos no Brasil, incluindo festivais como Rock in Rio e Lollapalooza, por sete anos. Antes de ingressar na equipe Shure, trabalhou como gerente de Produção de Áudio para as cerimônias olímpicas e paralímpicas nos Jogos do Rio 2016.

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Como gravar vídeos com um áudio incrível!

Um áudio bem gravado deixará seus vídeos incríveis. Mas, para isso, os detalhes são importantes. Nesta palestra, Kadooka explica os segredos dos profissionais para um áudio impactante mesmo em equipamentos simples. Imperdível!

Palestrante: David Kadooka

Dia: 20/setembro (sexta-feira)

Horário: 15h

Local: Music Ideas (entrada)

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Oficina de Improvisação com as maiores referências da cena musical | Music Up

Dia: 20/setembro (sexta-feira)

Horário: 17h às 19h

Local: Music Ideas (entrada) – Powered by Music UP

Herbert Medeiros: Tecladista e produtor. Trabalhou com Ed Motta, Sandra de Sá, Serial Funkers, Negra Li, Banda Black Rio, Adhemar de Campos, The Voice Brasil, Superstar Brasil, entre outros.

Silas Palermo: Bacharel em piano, produtor e compositor. Trabalhou com Claudio Claro, Asaph Borba, Daniel de Souza, Projeto Vida Nova de Irajá, entre outros.

Samuel Murad: Tecladista e produtor. Trabalhou com Adhemar de Campos, Eyshila, Jorge Versillo, Maurício Manieri, entre outros.

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Sábado, 21 de setembro

Pocket Show Rayani Martins

Dia: 21/setembro (sábado)

Horário: 14h30

Local: Estande Shure na Music Show

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Como viver de música no Brasil? Painel sobre carreira, profissionalismo e a vida no mercado da música

Participantes:

– Thor Moraes

– Rayani Martins

– Leo Eymard, do Cifra Club

– David Kadooka

Local: Auditório Shure na Music Show

Horário: 15h30 às 16h30

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Oficina de Produção Musical com as maiores referências da cena musical brasileira | Music Up

Dia: 21/setembro (sábado)

Horário: 17h às 19h

Local: Music Ideas (entrada) – Powered by Music UP

Silas Palermo: Bacharel em piano, produtor e compositor. Trabalhou com Claudio Claro, Asaph Borba, Daniel de Souza, Projeto Vida Nova de Irajá, entre outros.

Rogério Vieira: Tecladista e produtor. Trabalhou com Aline Barros, Anderson Freire, Bruna Karla, Fernanda Brum, Eyshila, Cristina Mel, Cassiane, Kleber Lucas, entre outros.

Johnny Essi: Tecladista e produtor. Trabalhou com Aline Barros, Fernandinho, Priscilla Alcântara, Lagoinha, entre outros.

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Aquarian Day (evento internacional)

Albino Infantozzi, Fabiano Manhas e Nacho Lozano (México). Celebração da bateria, da sonoridade e da música. Performance ao vivo. Dicas de peles, modelos e aplicabilidade. Experiências, ensino e dicas de estrada. Live com sorteio de brindes.

Dia: 21/setembro (sábado)

Horário: 17h às 19h

Local: Auditório Shure na Music Show

Albino Infantozzi: Uma das maiores lendas da bateria brasileira, mais de 10.000 gravações.

Fabiano Manhas: Professor de alguns dos maiores músicos da atualidade, mais de 900 clínicas pelo Brasil e pelo mundo.

Nacho Lozano (México): Um dos maiores bateristas mexicanos, ex-baterista do grupo La Firma, um dos mais representativos no México e nos Estados Unidos, produtor musical.

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Domingo 22 de setembro

Sebastian Soul: Como se reinventar em sua carreira?

Artista criativo, o renomado Sebastian Soul fala sobre como reinventar sua carreira

Dia: 22/setembro

Horário: 15h às 16h

Local: Music Ideas (entrada) – Powered by Grupo Era

Uma palestra feita para artistas já formados ou em desenvolvimento. Sebastian Soul foi nacionalmente conhecido pelos comerciais da loja C&A, porém vai muito além disso. Artista multifacetado, famoso ator, dançarino e músico, Sebastian é um símbolo de resiliência, se reinventa a cada temporada. E nesta palestra não será diferente: cheio de bom humor, ele trará dicas essenciais para quem deseja alcançar novos patamares na carreira artística. Um evento para quem pensa, cria e realiza!

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Oficina de Produção Musical com as maiores referências da cena musical | Music UP

Dia: 22/setembro

Horário: 17h às 19h

Local: Music Ideas (entrada) – Powered by Music UP

Tiago Zunino: Tecladista e produtor. Trabalhou com Aline Barros, Anderson Freire, Bruna Karla, Fernanda Brum, Eyshila, Cristina Mel, Cassiane, Kleber Lucas, entre outros.

Johnny Essi: Trabalhou com Aline Barros, Fernandinho, Priscilla Alcântara, Lagoinha, entre outros.

Ed Araújo: Tecladista, produtor e compositor. Trabalhou com Shiely Carvalhaes, Jossana Glessa, Damares Costa, Banda Corpo & Família, Trilhas Rede Globo, Claudio Espíndola, Bruna Melina, entre outros.

Informações:

Site: www.musicshowexp.com.br
Quando: 19 a 22 de setembro – todos os dias abertos ao público
Endereço: 1,5, Rod. dos Imigrantes – Vila Água Funda, 04329-900
Ingressos: à venda no local ou pelo site da Ticket 360
Credenciamento para profissionais: clique aqui

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Audio Profissional

ISE 2026: Powersoft apresenta AnyMATE e SpeakerMATE

Publicado

2 dias ago

30/01/2026

Por

Redação M&M

A Powersoft vai apresentar na ISE 2026, no estande #7F300, as novas tecnologias AnyMATE e SpeakerMATE.

Criadas para adicionar identificação, monitoramento e troca de dados diretamente a caixas passivas, sem necessidade de cabeamento de rede adicional ou alimentação externa.

A proposta muda o conceito tradicional do áudio instalado, onde a inteligência costuma estar concentrada apenas em dispositivos ativos. Com o AnyMATE, a comunicação de dados acontece pelas próprias linhas de caixas, permitindo que o amplificador atue como um hub tanto de áudio quanto de informações.

O SpeakerMATE é a primeira aplicação prática da plataforma: um módulo compacto que pode ser integrado à caixa ou instalado externamente, ideal tanto para novos projetos quanto para atualizações de sistemas existentes. Após a instalação, o dispositivo é reconhecido automaticamente pelo software Armonía+ da Powersoft, simplificando a configuração e reduzindo erros.

Além da identificação da caixa, o SpeakerMATE incorpora sensores para monitorar temperatura, posição e nível de pressão sonora, além de armazenar dados de instalação e manutenção. Integrado a serviços em nuvem, o sistema também permite o monitoramento remoto de grandes instalações distribuídas.

A ISE 2026 acontece de 3 a 6 de fevereiro, em Barcelona.

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Audio Profissional

Neumann revive uma lenda com o retorno do microfone valvulado M 50 V

Publicado

4 dias ago

28/01/2026

Por

Redação M&M

A Neumann anunciou o relançamento do M 50 V, uma reedição fiel de um dos microfones mais icônicos da história da gravação.

Apresentado originalmente em 1951, o M 50 tornou-se uma referência para captação de orquestras e foi fundamental no desenvolvimento da técnica Decca Tree, ainda hoje padrão em gravações de música clássica e trilhas sonoras.

O novo M 50 V mantém o conceito acústico original, incluindo a cápsula omnidirecional de pequeno diafragma montada em uma esfera de 40 mm. Como atualização, a Neumann adotou um diafragma de titânio, que melhora a estabilidade e a durabilidade sem alterar o caráter sonoro que consagrou o modelo.

O microfone combina o circuito original com uma válvula subminiatura de ruído extremamente baixo e um conector selado contra interferências de RF, adequado às exigências dos ambientes modernos de gravação. A fonte de alimentação NM V incluída se ajusta automaticamente à tensão da rede elétrica e é compatível tanto com o novo M 50 V quanto com unidades históricas do M 50.

Segundo a Neumann, cada unidade é fabricada à mão na Alemanha, sob encomenda, com produção limitada e controle individual de qualidade. O modelo é voltado principalmente para gravações orquestrais, música para cinema e produções em estéreo, surround e formatos imersivos, preservando a mesma resposta de graves, imagem espacial e comportamento transitório que tornaram o M 50 um padrão da indústria.

Além do uso histórico na música clássica, o M 50 também foi amplamente utilizado como microfone de ambiência em gravações de pop e jazz, especialmente para baterias, metais e conjuntos, graças à sua resposta omnidirecional e à sua característica presença nas altas frequências.

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Cabos

Como evitar a degradação de cabos, conectores e patchbays

Publicado

4 dias ago

28/01/2026

Por

Redação M&M

Cuidados simples que evitam ruídos, falhas intermitentes e prejuízos no estúdio e na estrada.

Em estúdios, palcos e sistemas instalados, os cabos e conectores quase sempre são os primeiros a falhar — e os últimos a receber manutenção. Na prática, uma enorme parte dos problemas de ruído, perda de sinal e falhas intermitentes nasce exatamente aí: cabos cansados, conectores oxidados e patchbays mal cuidados.

A boa notícia: a maioria desses problemas pode ser evitada com procedimentos simples e rotina básica de manutenção.

Vida útil: cabos balanceados vs. desbalanceados

Nem todos os cabos envelhecem da mesma forma.

Cabos balanceados (XLR, TRS balanceado) têm maior imunidade a ruído e costumam resistir melhor ao tempo, desde que bem construídos e bem tratados.
Cabos desbalanceados (TS, RCA) são mais sensíveis a interferência e ao desgaste da blindagem. Em ambientes de uso intenso, sua vida útil costuma ser menor.

O que mais desgasta cabos:

Dobras sempre no mesmo ponto
Tração pelo conector
Enrolamento incorreto
Umidade, suor e poeira

Sinais claros de oxidação e fadiga

Alguns sintomas típicos:

Estalos ao mexer no cabo
Queda intermitente de sinal
Mudanças de nível ou timbre sem explicação
Conectores opacos, esverdeados ou com resíduos

Em patchbays, a oxidação interna costuma aparecer como:

Canais que falham só em determinadas posições
Contatos que “voltam” quando o patch é movimentado

Nesses casos, limpeza preventiva com produto específico para contatos costuma resolver — e prolongar bastante a vida útil do sistema.

Como enrolar corretamente (e por que isso muda tudo)

O método correto é o over-under (sobre–baixo), padrão em touring profissional.

Vantagens:

Evita torção interna do condutor
Reduz estresse mecânico no cobre e na malha
Faz o cabo “cair reto” ao desenrolar
Aumenta significativamente a vida útil

Enrolar sempre “girando para o mesmo lado” cria memória mecânica e, com o tempo, rompe o condutor por dentro, mesmo que o cabo pareça perfeito por fora.

Patchbay: o coração — e o ponto mais crítico

Em muitos estúdios, o patchbay é: “O coração do sistema e, muitas vezes, a maior fonte de problemas.”

Boas práticas:

Exercitar os pontos de conexão periodicamente
Limpar contatos uma ou duas vezes por ano
Identificar tudo claramente
Evitar cabos de baixa qualidade em rotas críticas

Um patchbay mal cuidado pode comprometer todo o sistema, mesmo com equipamentos de alto nível.

Soluções práticas para estúdio e estrada

No estúdio:

Inventário e rodízio de cabos
Testes periódicos com multímetro ou testador
Limpeza preventiva anual
Substituição imediata de cabos suspeitos

Na estrada e em eventos:

Separar cabos por tipo e comprimento
Usar bags ou cases ventilados
Etiquetar tudo
Nunca guardar cabos úmidos ou sujos

Infraestrutura invisível — mas crítica

Num mercado cada vez mais exigente em confiabilidade, cabos, conectores e patchbays deixaram de ser acessórios. Eles fazem parte da infraestrutura crítica do áudio.

Comprar bons cabos é importante. Cuidar bem deles é o que realmente protege o investimento. Que cuidados você toma?