Cajon Percussion apresenta o GigBox

Publicado

7 anos ago

06/11/2018

Por

Redação M&M

O lançamento foi feito em agosto pela internet e fisicamente na Music Show. O GigBox é um kit de percussão que mistura vários elementos em um. Vamos conhecê-lo?

A Cajon Percussion iniciou sua história fabricando cajons, mas, com o tempo, passou a ser uma empresa de ritmos e por isso começou a lançar diferentes produtos de percussão, trazendo mais novidades para o mercado. Foi assim que, em 2016, apresentou uma linha de shakers, em 2017, uma ampla linha de pandeiros e, em 2018, o GigBox!

GigBox copia Rafael Gomes, diretor executivo da Cajon Percussion, explica: “A primeira ideia que tivemos com relação a baterias compactas, ou simplificadas, foi com o Bateron, que é um kit de bumbo e caixa 100% em madeira. O Bateron foi feito para ser um kit low volume, com timbre de madeira, e hoje é muito utilizado por músicos e produtores que buscam um visual e timbre diferenciados. Os primeiros protótipos foram feitos em 2009, mas só viemos a lançar o produto em 2014. Desde essa época começamos a pensar em um kit que pudesse condensar o maior número possível de elementos em um único volume, e passamos a pesquisar o que já existia no mercado em nível mundial e o que poderíamos fazer em seguida”.

Nasce o GigBox

Com isso em mente, surge a ideia do GigBox. O processo foi pautado na criação de elementos que ainda não existiam e que pudessem trazer soluções ainda não apresentadas para os instrumentos já existentes, que são muitos ao redor do mundo. A ideia inicial era fazer uma bateria compacta, que coubesse no porta-malas de um carro pequeno e que soasse como uma bateria de verdade, porém com um timbre próprio e design atraente. “Paralelamente às questões do produto em si, investimos um bom tempo na elaboração do processo de produção, para que o GigBox fosse fabricado em módulos ou partes, como as guitarras Fender, facilitando o processo de montagem e garantindo o padrão de qualidade de cada parte”, contou.

A questão de ter um casco arredondado era um ponto fundamental, para alcançar uma sonoridade mais parecida com a bateria, principalmente do bumbo.

Outro ponto fundamental era desenvolver um produto com câmaras de ressonância independentes, em que bumbo, tom e caixa pudessem soar com o mínimo de interferência um do outro.

As saídas de ar nas laterais e a esteira da caixa com possibilidade de ajuste também são pontos inovadores do GigBox.

A cereja do bolo foi a criação da caixa retrátil, que possibilita o uso em uma posição e, com um simples giro de 90 graus, já fica na posição de transporte dentro do gabinete do instrumento. “Com isso resolvemos a questão da guarda da caixa e melhoramos muito a posição de uso do GigBox, tornando o instrumento o mais ergonômico do mercado”, destacou Rafael.

O lançamento

Na Music Show

O GigBox foi lançado no dia 13 de agosto pela internet, no Instagram, com um vídeo curto demonstrando o instrumento com uma pegada divertida para aguçar a curiosidade. Na sequência foram lançados vários outros vídeos com diferentes músicos, tocando e falando a respeito do instrumento, inclusive um review completo feito pelo percussionista Junior Moraes.

Fisicamente, o instrumento esteve presente na feira Music Show Experience. “O evento foi a primeira oportunidade de apresentação do novo produto para o público geral. Pudemos sentir o feedback de músicos profissionais, amadores, crianças, lojistas e curiosos que curtiram muito as possibilidades que o novo instrumento oferece”, comentou o diretor da empresa.

O GigBox é uma bateria compacta, composta por um casco de madeira revestido de fórmica em forma de “U”, equipado com um bumbo de 16″, tom de 10″ e caixa retrátil de 10″ com esteira regulável. “É um barato, pela funcionalidade e ergonomia que proporciona. É um instrumento de design muito interessante e sonoridade surpreendente de verdade”, adicionou.

A empresa está planejando uma série de acessórios a serem lançados para o GigBox nos próximos meses.

Cabe destacar que na feira também foram lançadas as caixas timbales de 10”, 12” e 14”, que vêm com suportes que possibilitam anexá-las ao GigBox ou a qualquer outro kit de bateria/percussão. “São caixas muito simples, de baixo custo, que podem ser utilizadas tanto como caixa, com a esteira acionada, quanto como tom ou timbales, de acordo com a pele utilizada e a tensão aplicada. Versatilidade é a palavra-chave.”

O GigBox tem sido muito bem recebido pelos pontos de venda e tem impressionado muito bem o consumidor final. “Nesses primeiros meses de trabalho alcançamos números que superaram nossa expectativa inicial”, enfatizou Rafael.

O GigBox pode ser encontrado nas lojas em todo o Brasil e em breve estará disponível no mercado norte-americano.

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Audio Profissional

Manutenção preventiva de sistemas de PA e line array

Publicado

1 dia ago

20/02/2026

Por

Redação M&M

Checklist prático para integradores e técnicos prolongarem a vida útil e evitarem falhas em campo.

Sistemas de PA e line array trabalham sob condições exigentes: transporte constante, variações climáticas, vibração, alto SPL e uso prolongado. Mesmo equipamentos de alto nível podem apresentar perda de desempenho quando a manutenção preventiva é negligenciada.

Para integradores e técnicos, a manutenção não é apenas uma questão de conservação — é uma estratégia para reduzir paradas, evitar custos inesperados e manter consistência sonora em cada projeto.

A seguir, um guia prático focado em rotinas reais de manutenção preventiva.

Por que a manutenção preventiva é crítica

Falhas em sistemas de PA raramente acontecem de forma repentina. Em geral, começam com pequenos sinais: perda de definição em altas frequências, diferenças entre caixas, ruídos intermitentes ou queda de rendimento.

Quando identificados cedo, esses sintomas podem ser corrigidos com ajustes simples. Quando ignorados, podem resultar em troca de componentes ou interrupção de operações.

Checklist trimestral e anual

A periodicidade pode variar conforme intensidade de uso, mas uma divisão prática é:

Revisão trimestral (uso constante ou touring)

Verificar conectores e cabeamento
Checar parafusos e fixações mecânicas
Inspecionar grades e estruturas de rigging
Limpar entradas de ventilação e superfícies
Testar sinais de áudio individualmente por caixa
Conferir integridade dos cabos de rede e sinal digital

Revisão anual (ou entre temporadas)

Teste completo de resposta de frequência
Verificação de alinhamento entre caixas
Inspeção interna de componentes
Revisão de DSPs e presets
Teste de drivers HF e woofers individualmente
Atualização de firmware quando aplicável

Calibração de DSP: estabilidade e consistência

Um erro comum é considerar o DSP “configurado para sempre”. Mudanças de ambiente, substituição de componentes ou ajustes operacionais alteram o comportamento do sistema.

Boas práticas incluem:

Conferir delays e alinhamento temporal
Revisar filtros crossover
Verificar limitadores e níveis de proteção
Confirmar polaridade entre caixas
Comparar medições atuais com referências anteriores

A calibração periódica garante que o sistema mantenha coerência entre instalações e eventos.

Revisão de drivers HF e woofers

Drivers de alta frequência costumam ser os primeiros a apresentar desgaste, especialmente em sistemas submetidos a altos níveis de pressão sonora.

Sinais de alerta:

perda de brilho ou definição
distorção em volumes moderados
diferenças perceptíveis entre caixas

Nos woofers, atenção para:

ruídos mecânicos
deslocamento irregular
sinais de fadiga na suspensão

Sempre que possível, testes individuais ajudam a detectar variações antes que se tornem falhas graves.

Como evitar problemas por umidade e vibração

Grande parte das falhas em sistemas de PA vem de fatores externos, não do uso em si.

Umidade

Armazenar caixas em locais ventilados
Evitar transporte com equipamentos ainda úmidos
Usar capas durante montagem externa
Verificar sinais de oxidação em conectores

Vibração

Conferir fixações após transporte
Revisar suportes e ferragens regularmente
Evitar impactos durante carga e descarga
Monitorar caixas em estruturas móveis ou palco vibrante

Pequenos cuidados operacionais reduzem significativamente o risco de falha.

Manutenção é parte do desempenho

Em projetos profissionais, a expectativa do cliente é consistência sonora — não apenas volume ou potência. Sistemas bem mantidos mantêm resposta previsível, reduzem custos operacionais e aumentam a confiabilidade do integrador ou fornecedor técnico.

No fim, manutenção preventiva não é tempo perdido. É o que garante que o sistema entregue hoje o mesmo resultado que entregou no primeiro dia.

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Audio Profissional

d&b audiotechnik apresenta caixa compacta 42S para espaços exigentes

Publicado

1 dia ago

20/02/2026

Por

Redação M&M

Novo modelo da Série xS combina tamanho reduzido, controle de dispersão e versatilidade de instalação.

A d&b audiotechnik ampliou sua Série xS com o lançamento da 42S, uma caixa passiva de duas vias desenvolvido para aplicações onde o espaço é limitado, mas a cobertura e a inteligibilidade continuam sendo fundamentais.

A 42S incorpora um falante de baixas frequências de neodímio de 4,5” e um driver de altas frequências de 0,75” com guia convexa assimétrica. Sua dispersão de 120° x 90° (horizontal x vertical) oferece cobertura ampla e uniforme, com controle preciso das altas frequências.

Aplicações práticas: discreto, mas eficiente

A 42S foi projetado para instalações permanentes nas quais a integração visual é importante, como sob balcões, bordas de palco, laterais de teatros ou como sistema de reforço em áreas específicas do público. Também pode ser utilizada como sistema de delay ou extensão de efeitos em configurações mais complexas.

Em ambientes como hotéis, restaurantes, salas de conferência, templos e espaços culturais, o formato compacto facilita a instalação sem comprometer a experiência sonora. A possibilidade de montagem embutida e as diversas opções de fixação permitem adaptar o sistema a diferentes projetos arquitetônicos.

Mais desempenho em menos espaço

Um dos destaques do modelo é a resposta de frequência estendida até 77 Hz, oferecendo maior presença em baixas frequências para um alto-falante desse tamanho. Isso permite usar o 42S em sistemas distribuídos sem depender sempre de subwoofers, especialmente em aplicações de reforço leve ou música ambiente.

A impedância nominal de 24 ohms permite conectar entre seis e oito unidades por canal de amplificador, otimizando recursos em instalações distribuídas. Em combinação com amplificadores d&b como os modelos 5D ou 5DM com conectividade Milan, o sistema atende projetos que exigem eficiência técnica e controle de custos.

Compatível com Soundscape

Graças à ampla dispersão horizontal, a 42S também pode ser integrada a aplicações do d&b Soundscape, principalmente em configurações voltadas à emulação acústica e reforço de reverberação controlada.

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Artigos

Vibro Sensory Musical — quando a música também é sentida

Publicado

2 dias ago

19/02/2026

Por

Redação M&M

Sistema combina áudio e vibração tátil para criar experiências sensoriais imersivas

O mercado de tecnologia musical costuma focar em instrumentos, gravação ou performance. O Vibro Sensory Musical, desenvolvido pela Terra Eletrônica, segue outra direção: transformar a música em experiência corporal por meio de vibrações sincronizadas.

A proposta é converter qualquer áudio em estímulo tátil, permitindo que o usuário sinta a música no corpo, criando uma experiência multissensorial.

O que torna o produto diferente

O diferencial não está apenas na vibração, mas na forma como o sistema foi pensado:

Uso com qualquer conteúdo de áudio, sem depender de apps específicos.
Aplicação pessoal e profissional, desde uso doméstico até clínicas e ambientes terapêuticos.
Integração entre som e tato, criando uma experiência além da audição.

Esse formato aberto aumenta a flexibilidade de uso em diferentes contextos.

Aplicações práticas

✔ Relaxamento e bem-estar
A vibração sincronizada com música é utilizada para promover ambientes de relaxamento e conforto.
✔ Musicoterapia e estímulo sensorial
O sistema aparece como recurso complementar em contextos terapêuticos ligados à estimulação sensorial e regulação emocional.
✔ Acessibilidade musical

Para usuários que se beneficiam de estímulos táteis, a vibração funciona como canal alternativo de percepção da música.

Diferença em relação a um sistema de áudio convencional

Enquanto caixas acústicas trabalham apenas com som no ambiente, o Vibro Sensory Musical adiciona um componente físico à experiência.

Isso permite usos como:

sessões de relaxamento
espaços sensoriais
experiências musicais imersivas
aplicações educacionais e terapêuticas

Uma tendência em crescimento

Tecnologias que combinam múltiplos sentidos vêm ganhando espaço em áreas como saúde, educação e bem-estar. Dentro desse cenário, o Vibro Sensory Musical se destaca por aplicar esse conceito ao universo musical.

Com conexão Bluetooth e uso com diferentes fontes de áudio, o sistema amplia as possibilidades para profissionais e usuários finais.