Music Business
Os maiores erros que os músicos cometem na carreira
Ser músico não é fácil. É importante ter disciplina e se preparar corretamente para ter sucesso na carreira. Veja aqui algumas dicas de Aquiles Priester sobre empreendedorismo musical.
Eu vou definir aqui algo que eu amo demais: o que é empreendedorismo musical. Na realidade, isso é uma derivação da noção de empreendedorismo, a qual eu apresento agora. Por definição, temos o seguinte:
1. Disposição ou capacidade de idealizar, coordenar e realizar projetos, serviços, negócios.
2. Inciativa de implementar novos negócios ou mudanças em empresas já existentes, geralmente com alterações que envolvem inovação e riscos.
Você viu quais elementos estão envolvidos no conceito de empreender?
Coordenar, realizar, negócios, mudanças, inovação, riscos. Todo mundo que se lança ao empreendedorismo entende que há riscos, que nada é seguro, mas também entende que há um mar de possibilidades pronto a ser navegado.
Isso aplicado ao meio musical significa que há passos e ferramentas que você pode implementar a fim de gerir sua carreira como músico, de modo que consiga inovar, ganhar expressividade, e obter resultados positivos para a arte que você faz. Ainda há um pensamento muito antiquado de que não se deve pensar dessa forma quando o assunto é música; quem fala isso geralmente tem mente ultrapassada, um instrumento velho e acabado na garagem, que só sai de lá para ensaiar uma vez a cada vinte dias, carregando sonhos frustrados e mágoas escondidas.
O empreendedorismo musical envolve planejamento de carreira, postura midiática, planejamento de composição e lançamento, gestão de carreira, gestão de crise, análise de mercado, estudo de avatar e nichamento, emprego das ferramentas disponíveis para divulgação, reconfiguração da imprensa musical entre outros elementos críticos para o músico que deseja viver efetivamente de música.
Eu vou apresentar alguns dos maiores erros que todo músico comete por não ter as mínimas noções de como empreender dentro do meio musical.
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Maiores pecados de todo músico
Eu vou listar para você aqui quais sãos os maiores pecados que todo músico comete ou já cometeu na vida, mesmo sem saber.
Fique de olho e leia atentamente, para que você consiga fazer uma autoavaliação e uma crítica sobre como anda o seu comportamento profissional como músico. Vamos lá, então, para uma conversa franca sobre o assunto.
1º Erro: não ter foco e disciplina
Quando o cara entra para o mundo da música, o que ele quer – na maioria dos casos – é um hobby para passar o tempo e se divertir com os amigos. Isso quando o objetivo do cidadão não é tentar chamar a atenção de algumas gatinhas. Não há problema em começar com esse pensamento, o problema surge no momento em que você cresce, mas não abandona essa mentalidade jovial.
Já sabemos bem que isso aí é um sinal de falta de foco. Quando você quer ser grande, você precisa pensar de forma grande também. Além disso, precisa entender que a disciplina é parte essencial desse processo, porque ninguém se transforma no instrumentista ou no vocalista mais fantástico do mundo sem treinar exasperadamente aquilo a que se dedicou.
Eu passei incontáveis horas em minha bateria para poder desenvolver habilidade suficiente para eu mesmo crer que era habilidoso. Sim, existe talento, mas nem mesmo o talento mais destacado supera a disciplina e a DETERMINAÇÃO, e olha que eu já conheci muito cara talentoso que nunca conseguiu sair do seu quarto para mostrar a sua arte ao mundo. Hoje em dia, existem as redes sociais que aproximam e muito as pessoas e, dessa forma, todos podem ficar sabendo o que seus ídolos estão fazendo, mas não existe como mensurar as horas solitárias que os grandes instrumentistas e líderes se dedicam para serem diferenciados aos olhos dos outros. Isso somente cada um, dentro da sua perspectiva, pode mensurar.
Você precisa definir uma meta e trabalhar para que ela chegue, não importa o tamanho dessa meta: tocar em um festival gigante, gravar um disco, compor uma música, tocar na festa dos seus amigos, executar aquela levada que você sempre curtiu. Sem ter um ponto de chegada, você nunca terá um ponto de partida e dessa forma não chegará a lugar algum.
É duro ouvir algumas verdades, mas também é necessário. Por mais que pareça sem objetivo ou monótono, sem sempre será um mar de aventuras e possibilidades sua carreira como músico. Em diversas situações, você será obrigado a fazer escolhas que irão direcionar sua carreira, ou mesmo sua vida para algum caminho extremamente específico!
SEJA DISCIPLINADO
Mantenha uma rotina de treinos para ficar ainda mais hábil naquilo que você faz, exercite-se, tenha uma dieta equilibrada, fuja dos vícios, não caia nas tentações da “diversão” fácil. Ser um músico virtuoso exige tempo e dedicação! Isso é uma realidade!
Aqui eu vou dar um exemplo muito prático para você: quando você está estudando o seu instrumento, há sempre algo que você gosta mais de executar e algo que você acha mais complexo. É normal que a complexidade faça você querer parar de tentar aquilo e ficar na sua zona de conforto, reputando ao que você já sabe fazer melhor qualidade ou maior interesse. Isso é um baita erro! Ainda que você tenha que ficar horas sentado e praticando a mesma coisa, faça isso! É esse o tipo de foco que fará de você um músico diferenciado dos demais que estão por aí!
2º Erro: não saber o que estudar música
Esse tópico sobre estudo é algo muito importante mesmo! Tem tudo a ver com foco! Vou esclarecer a você: é preciso saber o que você deve estudar a fim de que você consiga se destacar naquele seu nicho a que você se dedica.
Pense comigo: se você quiser ser um músico de orquestra, você precisará ter uma leitura musical muito apurada, porque é o que você irá fazer ao mesmo tempo em que executa o seu instrumento. Se você quiser fazer parte de uma banda, você não precisará ser o cara mais forte em teoria ou leitura musical, mas – provavelmente – será exigido de você que tenha habilidade para compor algumas faixas e que consiga executar algo com a “cara” de quem escreveu a canção. Isso quer dizer que você deverá saber ocupar o seu lugar na banda.
Se você quiser ser um músico de estúdio, que ganha para gravar os trabalhos que lhe passarem, será importante que você tenha uma execução muito forte do seu instrumento, além da capacidade de tirar um som muito bom toda vez que estiver gravando. Um exemplo do erro 2 que todos cometem: sempre que estão estudando alguma coisa nova e estão tendo dificuldades para realizar o exercício, intercalam o tempo de estudo tocando outra coisa que já sabem. Isso, numa carreira musical de 30 anos, acaba se tornando ineficiência de aproveitamento das horas de estudo. Preciso dizer que, às vezes, você deverá aprender a ignorar a sua intuição musical para seguir aquilo que os produtores irão exigir de você.
Eu sei muito bem aquilo que eu toco: tudo que eu estudo ou realizo é – de alguma forma – aplicado ao heavy metal, porque eu decidi que minha vida seria voltada inteiramente para que eu me transformasse em um grande baterista de heavy metal. Ou seja: eu mirei no alvo e treinei infinitas horas, estudando corretamente aquilo quer seria necessário para eu chegar ao ponto a que queria.
3º Erro: não saber qual é o seu nicho de mercado
Todo mercado é nichado, ou seja, há uma parcela específica de pessoas com gostos e preferências específicos que povoam cada mercado. Eu costumo comparar isso com o cara que vai para a praia de terno, gravata e sapato. É ridículo imaginar a cena de um cara que tenta surfar de sapatos, não é? Pois é, isso é tão ridículo quanto tentar achar que você irá se encaixar em um nicho de mercado que não é o seu.
O músico precisa entender que ser um side man é uma coisa; ser um freelancer é outra coisa; ser membro efetivo de uma banda também é algo diferente. Saber para quem você toca, o que você toca, qual será o seu público-alvo, o que esperam de você, o que você vinha entregando para ter chegado até ali são elementos a serem considerados seriamente.
O caminho para o fracasso é tocar aquilo de que você não gosta ou aquilo que lhe causa repulsa. Com toda certeza, você poderá fazer isso por um tempo; mas – se insistir nisso – sua vida como músico será curta e frustrada.
Veja quem são seus influenciadores, veja que tipo de som você produz e veja – principalmente – quem está dizendo que gosta daquilo que você está fazendo. Assim, você começará a encontrar melhor o seu nicho de mercado e – certamente – terá mais 
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Music Business
Deezer reformula plataforma de parcerias e amplia atuação com Deezer for Business
Iniciativa conecta marcas a novas oportunidades com foco em tecnologia, catálogo e experiência musical.
A Deezer anunciou a reformulação de sua plataforma de parcerias, agora consolidada como Deezer for Business, uma solução voltada à criação de experiências musicais para marcas, com base em catálogo licenciado, tecnologia de streaming e serviços especializados.
A proposta busca ampliar a atuação da empresa no segmento B2B, oferecendo ferramentas para engajamento, fidelização e monetização por meio da música.
“Há mais de 15 anos, a Deezer ajuda marcas a se diferenciarem e a construírem relacionamentos significativos com os consumidores por meio do poder da música. Com o lançamento da Deezer for Business, damos o próximo passo nessa jornada, prontos para atender a qualquer necessidade e gerar impacto mensurável para nossos parceiros”, afirma Julien Delbourg, Chief Commercial Officer da Deezer.
Segundo a empresa, a nova estrutura foi desenvolvida para acelerar o crescimento e apoiar negócios a partir de cinco pilares estratégicos, que abrangem desde integração de serviços até soluções de publicidade e experiências físicas.
Entre as frentes estão a oferta de música como serviço, permitindo que empresas criem plataformas próprias de streaming, além de soluções para anunciantes e ambientes comerciais, com playlists editoriais e tecnologia personalizada.
“O Brasil é um dos mercados mais apaixonados por música do mundo. Isso cria uma oportunidade única para as marcas — não apenas de estarem presentes, mas de construírem conexões reais com as pessoas”, afirma Rodrigo Vicentini, General Manager da Deezer na América Latina.
A plataforma também incorpora soluções de publicidade em áudio e integração com ecossistemas parceiros, além de ferramentas voltadas a profissionais que buscam ambientação sonora em espaços físicos.
Outro destaque é a tecnologia de detecção de músicas geradas por inteligência artificial, que permite identificar esse tipo de conteúdo e evitar sua inclusão em recomendações, além de oferecer suporte a organizações do setor para monitoramento e controle.
Com a iniciativa, a Deezer amplia sua estratégia de atuação junto a empresas, posicionando a música como ferramenta de diferenciação e relacionamento com consumidores.
Music Business
Laboratório de Música da Periferia lança álbum com jovens artistas de Belo Horizonte
Projeto reúne oito participantes e apresenta disco colaborativo com nove faixas.
O Laboratório de Música da Periferia lançou o álbum “Laboratório de Música da Periferia – Vol. 1”, resultado de um processo formativo e colaborativo realizado com jovens artistas de Belo Horizonte. O projeto foi viabilizado por meio da Lei Municipal de Incentivo à Cultura, com patrocínio da Alctel, e o disco está disponível nas plataformas digitais via ONErpm desde 27 de março.
A iniciativa selecionou oito artistas de diferentes regionais da cidade — Akin Zahin, DaVisão, Elaisa de Souza, Imane Rane, Lamartine, Lótus, Miuk e Nanda Cardoso — para participar de uma residência criativa ao longo do segundo semestre de 2025. O processo incluiu etapas de composição, produção musical, gravação, edição, mixagem e masterização, com acompanhamento de profissionais do mercado.
Segundo Hênrique Cardoso, produtor e idealizador do projeto, a proposta foi criar um ambiente de formação e experimentação voltado ao desenvolvimento artístico. “O projeto se destaca pelo caráter inovador de revelar, fortalecer e difundir a produção musical jovem e periférica, promovendo trocas, colaboração e qualificação artística em um modelo de residência criativa”, afirma.

O processo seletivo foi realizado por meio de inscrição online, com análise de perfil e trajetória dos candidatos, priorizando diversidade de gênero, raça e território. A participação foi gratuita e incluiu formação técnica, acompanhamento artístico e apoio financeiro para despesas de transporte.
Para Iasmine Amazonas, Head Global de Marketing Institucional da ONErpm, o projeto amplia o acesso à produção musical. “Com essa iniciativa, ampliamos o acesso e valorizamos vozes das periferias de Belo Horizonte”, afirma.
A coordenadora do projeto na ONErpm, Vitória Toledo, destaca o caráter coletivo da iniciativa. “O projeto envolve os participantes em todas as etapas de produção de um álbum, com resultado consolidado em um disco completo e apresentação ao vivo”, diz.
O lançamento foi acompanhado por um show realizado em 26 de março, com os participantes executando as faixas ao vivo, ao lado de uma banda base e artistas convidados.
O projeto integra ações voltadas à formação musical e circulação de novos talentos, com foco na produção independente e no fortalecimento da cena local.
Foto de: Iago Viana
Music Business
ONErpm e Todah Music renovam parceria e projetam expansão no mercado gospel
A ONErpm anunciou a renovação de contrato com a Todah Music, gravadora independente brasileira especializada em música cristã contemporânea.
O novo acordo marca o início de um ciclo estratégico focado em expansão internacional, fortalecimento de artistas e ampliação da presença da música gospel nas plataformas digitais.
Segundo Arthur Fitzgibbon, presidente da ONErpm Brasil, a renovação reforça a atuação da empresa no segmento. “A parceria consolida nossa presença no mercado gospel e amplia as oportunidades de projeção internacional para o catálogo da Todah Music”, afirmou.
Para Alessandro Porfírio, CEO e cofundador da Todah Music, o novo acordo representa um avanço na trajetória da gravadora. “Entramos em um novo ciclo com equipes mais integradas, processos mais maduros e metas claras de crescimento e alcance global”, disse.
Fundada em 2012 por Osmar Goulart e Alessandro Porfírio, a Todah Music integra o Grupo Todah, que reúne outros selos e projetos como raíSys Music, 100 Preconceito, Urban Music, Todah Covers, Todah Experience e Todah Kids. O canal oficial da gravadora no YouTube soma mais de 6,3 bilhões de visualizações e cerca de 8,2 milhões de inscritos.
O catálogo da empresa inclui artistas como Valesca Mayssa, Stella Laura, Sued Silva, Kemilly Santos, Kailane Frauches, Kellen Byanca, Canção e Louvor e Banda Som e Louvor, além da recente contratação da cantora Damares.
Nos últimos anos, artistas ligados à Todah Music também acumularam mais de 30 indicações ao Troféu Gerando Salvação, uma das premiações do segmento gospel no país.
De acordo com Jennifer Evaristo, responsável pela área gospel da ONErpm, o trabalho da gravadora tem se destacado pela capacidade de desenvolver novos talentos e repertórios que alcançam forte adesão do público. “Quando uma música ultrapassa o ambiente digital e passa a fazer parte do repertório das igrejas, seu alcance cresce de forma orgânica”, explicou.
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