Audio Profissional
4 maneiras de liberar sua criatividade no estúdio com Soundcraft Signature
Veja aqui diferentes maneiras em que as mesas híbridas analógicas/digitais Soundcraft Signature podem ajudar você no seu trabalho e trazer ainda mais inspiração e criatividade.
Escolher o mixer ideal para o seu estúdio é uma decisão importante. Mas com tantas opções por aí, sabemos que pode ser complicado descobrir qual modelo ou estilo se adapta melhor às suas necessidades.
A Soundcraft é uma marca que inova constantemente no design da sua linha de produtos há quase 50 anos. Seus modelos vão desde a família de mixers analógicos USB ultracompacta Notepad, passando pelas opções de mixer digital de racks da série Ui até as consoles de grande formato da série Vi utilizadas em grandes turnês e consertos.
Neste artigo, vamos mergulhar na família de consoles híbridos analógicos/digitais da linha Signature Series, onde vamos descrever algumas técnicas para aproveitar seus exclusivos recursos e tecnologias para maximizar seu fluxo criativo com assinatura de qualidade Soundcraft, esteja você compondo, ensaiando, gravando ou tocando.
1-Minimize a latência para contribuir de forma mais natural
A latência, é o atraso entre um som quando é gerado e o tempo até ser ouvido, é um problema comum na gravação digital – e esta desconexão pode parecer que você e seu artista estão trabalhando em dois fusos horários diferentes.
Muitos fatores contribuem para a latência, mas os culpados geralmente são digitais; circuitos analógicos, como os encontrados nos consoles Signature Series, não adicionam nenhuma latência. Os consoles Signature Series contêm efeitos digitais baseados em tempo, como reverb, mas como os chips de processamento estão dentro do próprio circuito interno, qualquer latência adicional é insignificante.
Ao eliminar a latência você eliminará as distrações, e seu artista executará suas partes mais naturalmente. Você notará uma diferença quando estiver gravando e fará uma transição mais suave do ensaio para o processo de gravação.
Vamos ser sinceros: não há nada mais intimidante para um artista do que o botão Gravar. Qualquer coisa que você possa fazer para tornar a situação mais confortável e natural levará a performances melhores e mais inspiradas.
2-Capture o “Creative Spark” com a funcionalidade de um botão
Em espetáculos ao vivo, os engenheiros precisam trabalhar rápido; eles não têm tempo para procura e acessar telas de software ou menu no meio de um show. Por esse motivo, as consoles analógicas oferecem a funcionalidade imediata ao “Acessar de um botão”. A arquitetura da Soundcraft Signature é tão direta que até os menos experientes podem dominar as funções básicas em uma ou duas horas. E como as consoles Soundcraft Signature apresentam arquitetura de roteamento de áudio flexível estilo GB, você sempre poderá fazer ajustes em tempo real. Esta é uma vantagem óbvia em shows ao vivo, mas também possibilita gravar com mais eficiência, fazendo ajustes rápidos mantendo a criatividade fluindo no estúdio. Se você é o artista e o técnico, é ainda mais importante ter um sistema de monitoramento que forneça exatamente o que você precisa, de forma prática. Com as consoles Signature, você pode fazer ajustes rápidos em tempo real, para nunca perder aquele momento de inspiração.
3-Faça os auxiliares enviarem o protagonismo da sua apresentação
É fácil se deixar levar pelo fator divertido dos incríveis efeitos sonoros, mas às vezes os recursos mais práticos são os heróis desconhecidos da sua apresentação. Ponto em questão: O endereçamento auxiliar.
Quando você está gravando, é fundamental oferecer ao músico uma perfeita monitoração de áudio, seja ela no fone de ouvido ou nos monitores de referência. Você pode enviar ao seu artista o reverb perfeito? Você pode facilmente ajustar o ganho? O console Signature Series oferece vantagens distintas sobre uma interface de áudio: Com a topologia GB da Signature, os canais auxiliares são posicionados exatamente em linha, da esquerda para a direita, para ajustes rápidos e fáceis. Você pode ouvir pré-fader (PFL) ou pós-fader (AFL), para monitorar sua mixagem ou de seu artista. Quando você proporciona uma mixagem correta está na verdade inspirando o músico a ter um melhor desempenho, elevando toda a vibração da sua apresentação na gravação.
4-Ganhe qualidade com a soma analógica
O som é altamente pessoal. Muitos engenheiros procuram o “calor” sônico que os circuitos analógicos podem adicionar a uma faixa; uma maneira fácil de fazer isso é através da soma analógica (subgrupos). A soma é simplesmente o processo de saída individual de todas as faixas de uma sessão e, em seguida, retornar à estação de trabalho como uma única mixagem estéreo. Você pode realizar a soma digitalmente, em sua estação de trabalho, ou pode fazer a soma analógica, enviando faixas de sua estação de trabalho para o console Signature, somando-as através de circuitos analógicos e enviando-as de volta para sua DAW. A soma analógica, geralmente é realizada em consoles de gravação profissional de ponta ou em equipamentos externos complexos e caros, na série Soundcraft Signature está acessível a qualquer usuário sendo uma ótima ferramenta que não requer novas habilidades.
Recursos da Série Signature
Agora que você aprendeu algumas das coisas incríveis que você pode fazer com os consoles Soundcraft Signature, vamos explorar a linha em profundidade.
A Signature Series possui seis consoles: Signature 10 de 10 canais, Signature 12 de 12 canais, Signature 16 de 16 canais e Signature 22 de 22 canais. Todos os modelos citados incluem interfaces USB de 2 entradas/2 saídas, para conectar um dispositivo externo de reprodução ou gravação LR. A variante “MTK” (multipista) de 12 e 22 canais aumenta as entradas e saídas USB para 14 entradas/12 saídas (Signature 12MTK) e 24 entradas/22 saídas (Signature 22MTK). Nestes dois últimos casos é necessário conectar o console a sua DAW.
A série Signature foi nomeada desta maneira porque ela incorpora as melhores tecnologias de console que a Soundcraft desenvolveu ao longo dos anos – o renomado pré-amplificador analógicos Ghost e um roteamento de áudio rápido e intuitivo – para fornecer qualidade e simplificar o fluxo de trabalho:
Ghost Mic Pré-amps: Os consoles Signature Series incorporam os mesmos pré-amplificadores encontrados no icônico console analógico Ghost; estes pré-amps oferecem controle ultra suave em uma ampla faixa de ganho (até 60 dB), com baixo ruído e alto headroom.
Sapphyre EQ: Tecnologia inspirada no lendário console Sapphyre, os Sapphyre são EQs assimétricos, oferecendo um amplo Q (largura) quando os médios são reforçados, e quando os médios são atenuados oferece um Q estreito. Este estilo de EQ transmite um som mais musical e facilita chegar ao exato timbre que você está procurando.
O que é “EQ britânico”?
Este termo descreve um circuito de equalizador projetado para emular os equalizadores clássicos dos lendários consoles que saíram na Inglaterra nas décadas de 1950, 1960 e 1970. Durante essa época, os consoles Soundcraft tornaram-se muito procurados por engenheiros e produtores que valorizavam sua exclusiva sonoridade, grande parte definida por seus circuitos de equalização.
Roteamento de áudio GB Series: Os consoles da série Signature apresentam faders suaves e de qualidade premium, e uma estrutura de roteamento de áudio simples e intuitiva, que ficou famosa na família de mixers analógicos profissionais da série GB, oferecendo a seleção pré/pós flexível em cada Aux e subgrupos com roteamento poderoso e opções de troca, bem como saídas dedicadas.
Além do renomado circuito Soundcraft, os consoles Signature Series apresentam tecnologias de processamento de nossas marcas parceiras HARMAN: Cada canal oferece limiter da dbx na entrada e uma máquina integrada de efeito Lexicon (Duas máquinas Lexicon no modelo Signature 22 e 22 MTK) para fornecer com qualidade de estúdio em reverb, delay e chorus adicionando qualidade profissional às suas produções. E os consoles Signature Series MTK vêm com o Ableton Live 10 Lite, dando a você todas as ferramentas necessárias para produzir, gravar e mixar.
Um constante aprendizado em um mundo de mudanças
Alguns leitores deste artigo devem lembrar o quanto ficaram surpresos com as capacidades dos gravadores de cassete multitrack de 4 canais. São também uma prova que seu estúdio de gravação evoluirá. Você receberá novos plug-ins; sua estação de trabalho é um sistema em constante evolução. Mas não importa o quanto seu equipamento mude, seu console é uma peça central em seu estúdio. Lembre-se, suas ferramentas servem ao seu processo, e não ao contrário. Um console Soundcraft Signature fornece um caminho simples e direto para os resultados sonoros que você está procurando, portanto, esteja você compondo, ensaiando, produzindo ou se apresentando, você se concentrará menos em seu equipamento e mais em sua criatividade. E isso é o que mais importa.
Audio Profissional
Como posicionar monitores de estúdio corretamente
Posicionamento, altura e ambiente impactam diretamente na qualidade da escuta.
O posicionamento dos monitores de estúdio é um dos fatores mais importantes para garantir uma audição precisa. Em home studios, erros simples podem comprometer a percepção de graves, imagem estéreo e equilíbrio geral da mixagem.
Triângulo de escuta: base do setup
O ponto de partida é o triângulo equilátero:
- A distância entre os monitores deve ser igual à distância de cada monitor até o ouvinte
- Os monitores devem estar direcionados para os ouvidos
Esse posicionamento melhora a imagem estéreo e a definição do som.
Altura correta
Os tweeters devem estar na altura dos ouvidos na posição de trabalho.
Se estiverem muito acima ou abaixo, a resposta em frequência será alterada, principalmente em médios e agudos.
Distância das paredes
Monitores muito próximos de paredes ou cantos podem causar:
- Excesso de graves
- Problemas de fase
- Perda de definição
Como referência:
- Manter 20–50 cm de distância da parede traseira
- Evitar posicionamento em cantos
Em ambientes pequenos, monitores com ajuste para proximidade de parede podem ajudar.
Simetria do ambiente
A posição de escuta deve ser simétrica em relação às laterais da sala.
Isso evita distorções na imagem estéreo.
Evitar, por exemplo:
- Um lado com parede e outro aberto
- Diferenças grandes de móveis ou superfícies
Isolamento e apoio
Não é recomendado posicionar os monitores diretamente sobre a mesa.
O ideal é usar:
- Espumas isolantes
- Suportes dedicados
Isso reduz vibrações e melhora a resposta de graves.
Tratamento acústico básico
Mesmo sem um estúdio tratado profissionalmente, algumas soluções ajudam:
- Painéis absorventes nos pontos de reflexão
- Bass traps nos cantos
- Evitar superfícies muito reflexivas próximas
Volume de trabalho
Misturar em volumes muito altos pode prejudicar a percepção.
Níveis moderados ajudam a:
- Melhorar o equilíbrio da mixagem
- Reduzir a fadiga auditiva
- Tomar decisões mais consistentes
Ajustes práticos
Cada sala responde de forma diferente. Por isso:
- Teste diferentes posições
- Use músicas de referência
- Faça ajustes progressivos
Um bom posicionamento é o primeiro passo para uma escuta mais confiável e mixagens mais consistentes.
Audio Profissional
Brasil: Allen & Heath amplia presença no Carnaval de Salvador com Avantis e dLive
Evento reuniu mais de 3 milhões de pessoas e exigiu soluções de mixagem para operação contínua em múltiplos palcos.
O Carnaval de Salvador 2026 reuniu mais de 3 milhões de pessoas ao longo de seis dias em Salvador da Bahia, mantendo sua posição como um dos maiores eventos de música ao vivo do mundo.
Durante o evento, a Allen & Heath esteve presente com consoles Avantis e dLive, utilizadas em trios elétricos e camarotes, ambientes que exigem operação rápida e estável.
Entre os artistas da programação estiveram Bell Marques, Claudia Leitte, Leo Santana, Carlinhos Brown e Tomate.


Operação técnica em larga escala
As condições do carnaval —com palcos móveis e jornadas prolongadas— exigem consoles com flexibilidade, estabilidade e rapidez de operação.
Recursos como DEEP Processing, Dyn8 e RackUltra FX foram utilizados para processamento dinâmico e efeitos diretamente nas consoles.



Suporte e treinamento no local
A operação contou com o suporte da equipe da Allen & Heath na América Latina, em conjunto com o distribuidor Audio Systems Brazil, que realizou treinamentos e suporte técnico durante o evento.
A presença reforça o posicionamento da marca em produções ao vivo de grande porte na América Latina.



Audio Profissional
Brasil: Pro On e Bose Professional reforçam posicionamento com evento técnico
O Bose Experience Day reuniu integradores e especialistas em um momento de transformação para o áudio profissional no Brasil.
A aliança entre o Grupo Pro On e a Bose Professional deu mais um passo adiante no Brasil com o Bose Experience Day, um evento técnico focado em treinamento, demonstrações práticas e desenvolvimento do mercado de integração AV.
O evento reuniu integradores, engenheiros, consultores e empresas de locação em um contexto que, segundo o setor, demanda cada vez mais conhecimento técnico aplicado e soluções integradas. Profissionais de áreas como corporativa, hotelaria, educação, entretenimento e locais de culto participaram, refletindo a ampla gama de aplicações que atualmente impulsionam a demanda por sistemas de áudio profissional.
Mais do que uma apresentação de produtos, o evento foi concebido como um espaço para experiência direta. Durante o dia, os participantes puderam interagir com as soluções mais recentes da marca, como as plataformas Luna, Veritas e Forum, em cenários reais voltados para instalações fixas. O foco foi entender como essas tecnologias se comportam em termos de desempenho acústico, integração de rede e escalabilidade.
“Nosso objetivo é criar um ambiente onde os profissionais possam ouvir, testar e entender como o sistema se comporta em um projeto real. Isso é fundamental no áudio profissional”, explica Bruno Dantas, do Grupo Pro On.
O compromisso com eventos presenciais reflete uma característica estrutural do setor. Diferentemente de outros segmentos tecnológicos, a tomada de decisão em áudio ainda depende muito da experiência direta de audição. Para Dantas, esses encontros também desempenham um papel estratégico na construção do mercado: “Além do aspecto técnico, esses eventos fortalecem o relacionamento entre fabricantes, distribuidores e integradores, e geram oportunidades de negócios concretas”.



Desenvolvimento de marca e mercado
A Pro On é distribuidora da Bose Professional no Brasil há mais de dois anos, com uma estratégia que combina distribuição, suporte técnico e treinamento. O objetivo da empresa é posicionar a marca não apenas como fabricante, mas também como fornecedora de soluções completas para projetos de integração.
“O trabalho vai muito além das vendas. Investimos em treinamento, suporte a projetos e demonstrações para que os integradores possam aproveitar ao máximo as soluções”, afirma Dantas.
Essa abordagem é especialmente relevante em um mercado que passa por um processo de profissionalização. Nos últimos anos, integradores e consultores têm aumentado a demanda por sistemas mais robustos, com maior capacidade de integração com redes de dados e ferramentas de gerenciamento remoto.



Instalações fixas impulsionam o crescimento
Nesse cenário, os projetos de instalações fixas estão ganhando destaque em comparação com o segmento de eventos ao vivo. Ambientes corporativos, hotelaria, educação e locais de culto representam grande parte da demanda atual, impulsionada pela necessidade de sistemas confiáveis, escaláveis e fáceis de operar.
“O crescimento mais consistente hoje é na integração. São projetos que exigem planejamento, design e soluções completas, não apenas equipamentos”, diz Dantas.
Mesmo assim, o mercado de eventos permanece relevante, principalmente no segmento de locação, embora com uma dinâmica diferente em termos de investimento e atualizações tecnológicas.



Custos, adaptação e demanda sustentada
O contexto econômico também influenciou o comportamento do mercado. Fatores como o aumento dos custos de importação, as flutuações cambiais e os ajustes logísticos impactaram a estrutura de preços.
No entanto, o setor demonstrou adaptabilidade. “Hoje, vemos empresas planejando seus projetos com mais eficácia e buscando eficiência técnica. Apesar dos desafios, a demanda por qualidade permanece forte”, explica Dantas.



Próximos passos e tendências
Para 2026, a Pro On planeja expandir sua presença com mais treinamentos, demonstrações e eventos técnicos, além de fortalecer sua rede de integradores no país.
Essa iniciativa está alinhada com tendências claras no mercado global: o avanço do áudio em rede, a integração com sistemas de TI e a crescente demanda por soluções que permitam controle remoto e gerenciamento centralizado.
“Há uma demanda crescente por sistemas que combinem qualidade de som com facilidade de operação e integração tecnológica. Esse é o caminho que o mercado está seguindo”, conclui Dantas.
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