Sistema combina áudio e vibração tátil para criar experiências sensoriais imersivas

O mercado de tecnologia musical costuma focar em instrumentos, gravação ou performance. O Vibro Sensory Musical, desenvolvido pela Terra Eletrônica, segue outra direção: transformar a música em experiência corporal por meio de vibrações sincronizadas.

A proposta é converter qualquer áudio em estímulo tátil, permitindo que o usuário sinta a música no corpo, criando uma experiência multissensorial.

O que torna o produto diferente

O diferencial não está apenas na vibração, mas na forma como o sistema foi pensado:

Uso com qualquer conteúdo de áudio, sem depender de apps específicos.
Aplicação pessoal e profissional, desde uso doméstico até clínicas e ambientes terapêuticos.
Integração entre som e tato, criando uma experiência além da audição.

Esse formato aberto aumenta a flexibilidade de uso em diferentes contextos.

Aplicações práticas

✔ Relaxamento e bem-estar
A vibração sincronizada com música é utilizada para promover ambientes de relaxamento e conforto.
✔ Musicoterapia e estímulo sensorial
O sistema aparece como recurso complementar em contextos terapêuticos ligados à estimulação sensorial e regulação emocional.
✔ Acessibilidade musical

Para usuários que se beneficiam de estímulos táteis, a vibração funciona como canal alternativo de percepção da música.

Diferença em relação a um sistema de áudio convencional

Enquanto caixas acústicas trabalham apenas com som no ambiente, o Vibro Sensory Musical adiciona um componente físico à experiência.

Isso permite usos como:

sessões de relaxamento
espaços sensoriais
experiências musicais imersivas
aplicações educacionais e terapêuticas

Uma tendência em crescimento

Tecnologias que combinam múltiplos sentidos vêm ganhando espaço em áreas como saúde, educação e bem-estar. Dentro desse cenário, o Vibro Sensory Musical se destaca por aplicar esse conceito ao universo musical.

Com conexão Bluetooth e uso com diferentes fontes de áudio, o sistema amplia as possibilidades para profissionais e usuários finais.

Uma abordagem diferente

O Vibro Sensory Musical propõe uma abordagem diferente dentro do mercado musical: ouvir e sentir a música ao mesmo tempo.

A inovação está menos no equipamento em si e mais na experiência que ele cria — uma ponte entre áudio, vibração e percepção corporal.

Equipamento da Elation busca oferecer atmosfera constante e melhor definição de luz em cena para ambientes de grande porte.

A Elation Lighting apresentou o Magma Prime Tour, um fazer desenvolvido para produções profissionais que exigem atmosfera estável e controle preciso para valorizar efeitos de iluminação em shows, teatros, estúdios e instalações permanentes.

O equipamento utiliza sistema à base de fluido aquoso para gerar uma névoa fina e contínua, que permanece suspensa no ambiente. O resultado é maior definição de feixes de luz, efeitos com gobos e ambientações visuais sem excesso de fumaça.

Aplicações práticas no dia a dia

O Magma Prime Tour foi projetado para situações em que a iluminação precisa de presença visual constante. Em shows e turnês, a névoa melhora a visibilidade dos beams e efeitos. Em teatro e estúdios, contribui para uma atmosfera uniforme sem comprometer a cena.

Com capacidade de saída de até 20.000 pés cúbicos por minuto, o equipamento atende espaços amplos mantendo consumo eficiente. O aquecimento rápido — cerca de 20 segundos — facilita operações com trocas frequentes de cena.

Operação contínua e controle integrado

O reservatório de 5,6 litros permite longos períodos de uso, reduzindo paradas para reabastecimento. Já o modo de repouso acionado via DMX ajuda a economizar energia quando o efeito não está sendo utilizado, recurso útil em produções com uso intermitente de haze.

O controle pode ser feito por DMX, interface touch ou sistemas sem fio opcionais, facilitando a integração em diferentes setups de iluminação.

Projeto voltado ao uso profissional

O Magma Prime Tour conta com proteção térmica e construção robusta em formato road-case, adequada para transporte frequente e ambientes de trabalho exigentes. O tamanho compacto e a alça integrada também ajudam na logística de montagem.

A nova geração do KAOSS amplia o processamento vocal, o controle gestual e a integração com instrumentos e DAWs para palco, estúdio e streaming.

A Korg lançou o KAOSS PAD V, nova versão de sua plataforma de efeitos baseada em controle tátil, desenvolvida para manipulação sonora em tempo real em ambientes de performance ao vivo, produção musical e criação de conteúdo.

O equipamento apresenta uma interface renovada que permite controlar dois parâmetros simultaneamente por meio de gestos sobre a superfície touch, facilitando a criação de transições dinâmicas, texturas sonoras e mudanças expressivas sem depender de menus complexos ou ajustes demorados.

Controle em tempo real para performances mais expressivas

O KAOSS PAD V permite modificar efeitos como filtros, delays, reverberações e modulações através do movimento dos dedos no painel, transformando o processamento de áudio em uma interação direta. A proposta é oferecer mais flexibilidade em shows ao vivo, sets de DJ, improvisação e produção eletrônica.

O sistema também traz um novo motor de efeitos vocais, capaz de gerar harmonias, camadas tipo vocoder e transformações de tonalidade em tempo real. Além disso, o dispositivo pode controlar equipamentos MIDI externos usando a voz, ampliando as possibilidades de performance.

Integração direta com voz, instrumentos e computador

Um dos principais diferenciais do KAOSS PAD V está na conectividade. O equipamento aceita simultaneamente entradas de microfone, linha e USB, permitindo combinar vozes, instrumentos e áudio do computador em um único fluxo de trabalho.

Inclui pré-amplificador balanceado para microfone, entrada de alta impedância para conexão direta de guitarra ou baixo, interface de áudio USB integrada para gravação ou streaming e monitoramento via fones de ouvido. Essa configuração facilita o uso tanto em estúdio quanto em transmissões ao vivo ou setups híbridos.

Para guitarristas e baixistas, o sistema oferece processamento direto com efeitos ambientais, modulações rítmicas e texturas experimentais controladas pelo movimento no painel.

Sampling e looping integrados

O dispositivo incorpora funções de sampling e looping dentro do fluxo criativo. É possível capturar trechos de áudio, sobrepor camadas, sincronizar efeitos ao tempo e reorganizar padrões durante a performance. Esses recursos atendem aplicações como remix ao vivo, criação de loops e improvisação eletrônica.

O KAOSS PAD V inclui 300 programas — 200 presets de fábrica e 100 posições de usuário — além de opções de edição interna e armazenamento em cartões SD, permitindo personalizar sons e configurações conforme o projeto.

Ferramenta versátil para o criador atual

Compacto e projetado para uso portátil, o KAOSS PAD V atende diferentes perfis de usuários: vocalistas, instrumentistas, produtores, DJs e criadores de conteúdo que buscam manipulação sonora imediata, integração com sistemas digitais e controle expressivo do áudio.

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