K-array, renomada marca italiana de soluções de áudio profissional, está fortalecendo sua presença na América Latina com estratégias que aliam inovação tecnológica, design estético e educação de mercado.
Em entrevista exclusiva, Pablo Manoukian, Gerente de Vendas para a América Latina da K-array, compartilhou as iniciativas da empresa na região e as oportunidades que vê para o futuro.
Pablo Manoukian
Respostas positivas e personalização
Pablo comentou que a resposta dos mercados latino-americanos é bastante semelhante à do resto do mundo. Nos últimos quatro anos a marca aumentou seu foco nos segmentos residencial e comercial e a América Latina acompanhou essa visão. Os produtos mais destacados da K-array na América Latina, como as linhas Lyzard, Vyper, Rumble e os pacotes Azimut, refletem tendências globais e são voltados tanto para o setor comercial quanto residencial. Manoukian destaca que a capacidade de personalização é um dos pontos fortes da marca: “Podemos fabricar qualquer produto em qualquer cor da escala RAL, mesmo em acabamentos especiais como banho de ouro 24 quilates ou acabamentos marinhos para resistir a ambientes salinos. Aproximadamente 20% dos pedidos na América Latina são personalizados.” Falando sobre as oscilações econômicas entre os países latinos, o gerente de vendas comentou que a empresa vem trabalhando nessa necessidade há anos, por isso a cada ano amplia o catálogo KGEAR, marca lançada em 2021 para complementar o ecossistema K-array com produtos mais acessíveis, mas que mantêm o conceito estético que historicamente representa a K-array.
A educação como chave para o crescimento
A educação sobre o uso correto dos produtos e a visibilidade da marca são desafios fundamentais para a K-array na América Latina. Para enfrentá-los, a empresa conta com a K-academy, departamento dedicado a cursos e treinamentos. Em 2024, foram realizados eventos presenciais no Brasil e no Equador, com planos de organizar mais em outros países em 2025. Além disso, os treinamentos online certificados oferecem uma ferramenta acessível para usuários e integradores em toda a região.
Tendências pós-pandemia e sustentabilidade
Manoukian destaca que a pandemia acelerou a criação de espaços de trabalho mais confortáveis e atraentes, onde o áudio desempenha um papel crucial. Isto impulsionou as vendas da K-array em escritórios, salas de conferências e auditórios corporativos. Da mesma forma, a durabilidade dos seus produtos, fabricados em aço inoxidável, reforça o seu compromisso com a sustentabilidade: “O impacto ambiental é praticamente insignificante. Nossos produtos têm uma vida útil tão longa que mesmo clientes com equipamentos com 20 anos continuam a utilizá-los.”
Expansão e novas alianças estratégicas
2024 marcou um ano de expansão significativa na América Latina, incluindo novos acordos de distribuição. No Brasil, o Grupo AV atende agora os segmentos residencial e comercial, enquanto a Litevision lidera a distribuição de som ao vivo. Além disso, até 2025, já foi assegurada uma aliança com a Tecso para o mercado residencial no México. A empresa também fortaleceu o relacionamento com marcas como Lutron, Samsung e Crestron, ampliando sua capacidade de oferecer soluções abrangentes que atendam às necessidades de integradores e arquitetos.
Olhando para o futuro
Com tecnologias inovadoras como Pure Array Technology (PAT) e Slim Array Technology (SAT), a K-array continua a ganhar reconhecimento em setores como entretenimento, áudio comercial e design residencial. “Estamos convencidos de que os melhores anos da marca estão por vir”, afirma Manoukian. O foco em produtos duráveis, esteticamente atraentes e tecnologicamente avançados, aliado a iniciativas educacionais e alianças estratégicas, posiciona a K-array como um player que trará diversas novidades para o mercado de áudio profissional na América Latina.
A Harrison Audio anunciou o lançamento do Harrison DeNoiser Plug-in, uma ferramenta de limpeza de diálogo e voz com latência zero, desenvolvida para engenheiros de pós-produção, broadcasters, técnicos de som ao vivo e criadores de conteúdo.
Reconhecida por seu papel histórico no som de Hollywood, a empresa traz para o ambiente das DAWs parte da tecnologia presente em suas consolas MPC, usadas em grandes produções cinematográficas.
Ao longo de mais de cinco décadas, a Harrison esteve por trás do som de franquias como Indiana Jones, Spider-Man, James Bond, Jurassic Park, Harry Potter, Bohemian Rhapsody e Ford v Ferrari. O novo plug-in busca aplicar esse padrão de processamento a tarefas cotidianas, como diálogos gravados em ambientes desafiadores, vozes com baixo nível de sinal ou registros comprometidos por ruído ambiente.
O DeNoiser oferece redução de ruído rápida e transparente, preservando o timbre original da voz sem introduzir artefatos perceptíveis. Para isso, incorpora cinco faixas de denoise, quatro modos de relação sinal-ruído (SNR) e seis controles multibanda, que permitem ajustes precisos por frequência. Sua tela de espectro dinâmico exibe em tempo real o sinal de entrada, a impressão do ruído e a redução aplicada.
O sistema opera com zero amostras de latência, o que facilita seu uso em transmissões ao vivo, fluxos acelerados de pós-produção ou setups híbridos de estúdio. Além disso, conta com presets projetados para problemas comuns de voz e diálogo, entregando soluções rápidas em projetos com prazos apertados.
Publicidade
Principais recursos
Processamento em tempo real com latência zero Cinco faixas de redução e quatro modos SNR Seis deslizadores multibanda para ajuste por frequência Limpeza transparente, sem artefatos Visualização em tempo real do espectro e da redução aplicada Presets para problemas recorrentes de voz e diálogo
Uma atualização do CDX14-3030 com melhorias em linearidade, durabilidade e resposta em altas frequências
A Celestion anunciou o CDX14-3035, um driver de compressão de alta frequência com saída de 1,4 polegada e diafragma de titânio em peça única. O novo modelo, parte da linha CDX14, substitui o CDX14-3030 e traz melhorias voltadas a maior potência, sensibilidade otimizada e flexibilidade para aplicações de reforço sonoro.
O CDX14-3035 eleva a potência nominal para 120 W AES e a potência contínua para 240 W, superando os valores de seu antecessor. O driver também oferece 108 dB de sensibilidade e um ponto mínimo de crossover de 800 Hz (12 dB/oct), ampliando seu campo de aplicações em relação ao modelo anterior. Segundo a empresa, seu desempenho em altas frequências é equivalente ao do CDX14-3045 — versão com ímã de neodímio —, mas em um formato com ímã de ferrita pensado para instalações fixas e sistemas de grande porte, onde custo e robustez são fatores decisivos.
O projeto utiliza um diafragma e suspensão de titânio em peça única, com geometria revisada para melhorar a linearidade do movimento. Um anel de fixação em polímero de alta temperatura ajuda a reduzir a distorção, enquanto a bobina móvel edgewound de 3 polegadas (75 mm), feita de alumínio revestido de cobre, foi projetada para suportar maiores demandas térmicas e mecânicas. O driver opera com impedância nominal de 8 ohms e possui saída de 35 mm / 1,4 polegada.
No lançamento, Ken Weller, Marketing Manager da Celestion, destacou que o modelo “oferece o desempenho de alta frequência característico da marca em um conjunto com ferrita voltado a soluções economicamente viáveis”, ressaltando a combinação de 108 dB de sensibilidade e 240 W contínuos como fatores essenciais para aplicações que exigem confiabilidade e alto nível de pressão sonora.
Uma nova ferramenta 3D para controlar o Logic Pro e moldar o som no espaço.
A Neumann anunciou o VIS – Virtual Immersive Studio, um aplicativo desenvolvido para o Apple Vision Pro que introduz uma abordagem tridimensional para a mixagem de áudio espacial. Com a ferramenta, a empresa inaugura uma nova etapa na produção imersiva ao permitir que criadores manipulem fontes sonoras como objetos visíveis em realidade aumentada.
O VIS substitui interfaces planas tradicionais por um ambiente 3D no qual é possível visualizar, mover e posicionar elementos sonoros por meio de gestos das mãos. A automação se torna uma ação física, e a mixagem passa a ter um caráter mais performático. Segundo a empresa, a intenção é permitir que o usuário “toque” o som e o molde de forma natural.
A aplicação se integra diretamente ao Logic Pro no Mac. Após o emparelhamento, o VIS aparece como um dispositivo dentro do software e pode ser exibido em uma tela virtual ajustável no Vision Pro. A baixa latência do sistema pass-through possibilita interagir com o equipamento físico do estúdio enquanto se trabalha em um espaço de mixagem virtual.
O VIS suporta monitoramento tanto por alto-falantes quanto por fones. Para fluxos móveis ou setups sem monitores físicos, inclui o RIME, plug-in proprietário da Neumann que processa áudio espacial em até 7.1.4. Combinado ao rastreamento avançado de cabeça do Vision Pro, o sistema oferece uma percepção espacial consistente, útil tanto em estúdios profissionais quanto em ambientes remotos.
Desenvolvido com base nas tecnologias AMBEO, o VIS incorpora algoritmos de acústica virtual projetados para criar uma sensação mais realista do espaço sonoro. Essa infraestrutura técnica torna a experiência imersiva mais precisa e acessível, reduzindo a complexidade comum dos fluxos de trabalho em áudio 3D.
Publicidade
Principais recursos
Ambiente visual 3D para mixagens espaciais no Apple Vision Pro
Posicionamento de fontes sonoras por gestos
Integração completa com o Logic Pro no Mac
Visualização geral de todos os objetos de áudio
Rastreamento de cabeça com 3 graus de liberdade
Compatibilidade com monitoramento por alto-falantes ou fones via RIME
Com o VIS, a Neumann incorpora a computação espacial ao fluxo profissional de mixagem e oferece um sistema que combina hardware, software e gestos em um único ambiente. A empresa destaca que a tecnologia faz parte de uma estratégia mais ampla para impulsionar o uso de áudio imersivo e apoiar a evolução dos formatos tridimensionais.