Sully é a nova linha de equipamentos de iluminação LED e solução de compartimento de LED para equipamentos de tungstênio da Robert Juliat.
O motor LED black de 115 no qual a nova família de produtos LED Sully do fabricante francês se baseia fornece uma saída igual ou superior a um aparelho de tungstênio tradicional de 1kW.
Os membros da linha Sully? Aqui vão eles:
A Robert Juliat desenvolveu um novo compartimento LED que permitirá que os clientes atualizem as atuais instalações de profiles tradicionais para LED simplesmente trocando a base da lâmpada de tungstênio em sua atual série RJ 600SX pelo novo módulo LED T650SX. O novo acessório também é compatível com as séries Aledin, Figaro e Quincy, da Robert Juliat, e com seus followspots de tungstênio Cricket e MSD Buxie.
Simplesmente trocando a base de lâmpada de tungstênio existente por uma base de LED Sully T650SX, é possível ter uma nova plataforma de LED sem o custo e o incomodo de substituir a montagem inteira.
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O profile Sully RJ 650SX é uma alternativa de LED ao profile de teatro com zoom clássico de 1kW. Este equipamento possui uma fonte de LED branco quente de 115 W (CRI de 96 / TM-30 Rf = 92 Rg = 98 / TLCI de 97) e uma saída comparável a um aparelho de tungstênio de 1000 W. Uma versão LED em branco frio também está disponível.
Com operação silenciosa, o Sully 650SX oferece três opções de zoom (28°-54°, 16°-35° e 11° -26°) para serem usadas no palco, sobre estruturas ou no proscênio em salas de ópera, teatros e estúdios.
Sully RJ 305LF e RJ 305LPB são luzes LED de lente única para usos múltiplos com a opção de lentes Fresnel ou Pebble Convex intercambiáveis. Estas luzes combinam uma fonte LED branca de 115 W com lentes únicas Fresnel de 150 mm/6” ou Pebble Convex, que são facilmente intercambiáveis. Eles foram projetados para uso em espaços multiuso e empresas de locação, para poder substituir os modelos de tungstênio de 1000 W.
O followspot Sully RJ 1156 é um ponto de entrada no mundo dos seguidores de LED da Robert Juliat para escolas, dramaturgos iniciantes e salas pequenas, oferecendo zoom de 10,5° a 22,5° com os benefícios da tecnologia LED, especialmente a ausência de calor gerado pelo aparelho que proporciona mais conforto e segurança ao operador. Pode ser controlado localmente e remotamente por DMX.
Toda a linha está disponível em branco frio ou quente.
O modelo ZENIT W600 G2 foi lançado em dezembro e amplia a potência e a flexibilidade do padrão de iluminação wash para uso externo.
A Cameo anunciou o lançamento da segunda geração de sua consagrada linha de projetores wash para exteriores com a apresentação do ZENIT W600 G2, modelo desenvolvido para atender desde produções teatrais e televisivas até grandes palcos de festivais.
O novo ZENIT W600 G2 mantém a base que transformou a série em um padrão do setor, incorporando um motor LED de 660 W, fluxo luminoso de 32.000 lúmens, CRI de 98 e TLCI de 95, voltados para garantir reprodução cromática precisa em aplicações profissionais.
O equipamento utiliza 40 LEDs RGBALC de 50 W e a tecnologia XColour, que integra um sistema de mistura de cores calibrado para gerar um espectro contínuo e natural. Entre os recursos criativos estão o controle vertical por segmentos, o alinhamento preciso de múltiplas unidades na vertical e horizontal e o sistema eletrônico SnapMag FX, que permite alterar rapidamente o ângulo do facho entre 18° e 54°.
Projetado para uso intenso ao ar livre, o ZENIT W600 G2 pesa 12,9 kg, conta com alça superior ergonômica, pontos de segurança estrategicamente posicionados e proteção IP65, facilitando montagem rápida e operação confiável em condições climáticas adversas.
Como parte de seu ecossistema digital, a Cameo adicionou compatibilidade com o app Cameo Connect, que permite configurar os equipamentos sem fio via NFC. O aplicativo também oferece acesso direto ao Portal de Serviços da Adam Hall, com diagnóstico, suporte técnico e atualização de firmware para uma gestão mais eficiente do parque de iluminação.
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Em termos de investimento e compatibilidade, o ZENIT W600 G2 é totalmente compatível com filtros e acessórios da série G1 e pode operar em modo legado, permitindo o uso conjunto de unidades G1 e G2 com consistência de cor, aparência e desempenho.
A Dave Matthews Band (DMB) voltou a lotar arenas em sua tradicional turnê de verão com um design visual que apostou em dinamismo, elegância e uma integração precisa entre luz e vídeo.
O designer de produção Fenton Williams e o designer/programador de iluminação Aaron Stinebrink trabalharam juntos para criar um show renovado, apoiado em uma seleção de equipamentos Robe fornecidos pela TMS (Theatrical Media Services), de Nebraska.
O rig contou com 24 iFORTES, 36 Spikies, 14 MegaPointes e dois iFORTE Follow Spots operados via RoboSpot. A turnê de 15 semanas apresentou uma estrutura cênica marcada por um grande arco de truss de 54 pés de largura e 26 pés de altura, além de pods semicirculares automatizados de 15 pés com luzes integradas.
Segundo Stinebrink, os iFORTES foram fundamentais como luz principal: “O output e o CRI funcionam perfeitamente para IMAG, mantendo uma imagem limpa e consistente”. Os MegaPointes, posicionados em ângulos variados, reforçaram efeitos e acentos visuais, enquanto os Spikies emolduraram o cenário com texturas e padrões no estilo ACL.
O design deste ano nasceu de um show acústico anterior em Cancún, cujo estilo inspirou a estética da turnê 2025. A equipe também integrou seis camadas de vídeo controladas por Williams, com conteúdo produzido pela PXLField.
A flexibilidade foi essencial: o setlist mudava diariamente, exigindo uma programação adaptável para acompanhar a performance altamente improvisada da banda. “Cada noite é diferente, e o design precisava respirar com a banda”, afirma Stinebrink.
A TMS, que ampliou sua frota de iFORTES para esta produção, destacou que o equipamento se tornou uma escolha recorrente entre LDs. A longa relação entre a empresa e a DMB também ajudou a garantir estabilidade em uma turnê que combinou criatividade, precisão técnica e um ambiente de trabalho colaborativo — marca registrada da banda.
A empresa de Londres Sparks Theatrical Hire, dirigida pelo designer Paul Anderson, registra um crescimento significativo na adoção dos novos washes X5 da GLP em produções do West End.
Com uma frota que já inclui centenas de equipamentos da marca, a Sparks se consolidou como fornecedora-chave para teatros influentes como o Bridge Theatre, onde o uso dos X5 ganhou destaque após serem solicitados pela renomada designer Paule Constable para Guys & Dolls.
Segundo Anderson, a combinação de sutileza nas cores, dimming refinado e alta confiabilidade tornou o X5 uma ferramenta atraente para os designers. Ele também aponta o aumento da demanda por equipamentos com certificação IP, fator que tem impulsionado novos investimentos compartilhados entre empresas.
O suporte técnico da GLP UK tem sido outro diferencial para a Sparks, que hoje vê designers como Jon Clark, Neil Austin, Mark Henderson e Aideen Malone adotando a tecnologia X5 em produções como Standing at the Sky’s Edge, Into the Woods, The Comedy About Spies e 50 First Dates.
Com cada vez mais produções aderindo à tendência, Anderson afirma que o avanço dos X5 na cena teatral de Londres “não mostra sinais de desaceleração”.