Elementos musicais proporcionam reabilitação da audição e desenvolvimento da fala em pacientes com implantes cocleares
O uso da música e seus elementos tem auxiliado o tratamento de diversas doenças, mas de acordo com um estudo realizado pela Universidade de Aalborg, na Dinamarca, quando utilizada durante a reabilitação de crianças implantadas, os elementos musicais estimulam a audição e instigam a fala. De acordo com a Organização Mundial da Saúde (OMS), 32 milhões de crianças convivem com a surdez no mundo, e têm sua capacidade de comunicação afetada pela deficiência.
Apesar de auxiliar a recuperação de implantados em todas as idades, a música se mostrou decisiva para a reabilitação de crianças pois, de acordo com o estudo, a música alivia a pressão colocada sob crianças implantadas após o procedimento. “É comum que os pais estejam ansiosos para que a criança comece a falar logo após a cirurgia, mas essa pressão pode atrapalhar o desenvolvimento natural da criança e torná-la introspectiva. Por isso o uso da música durante as sessões de reabilitação é tão importante”, completa a fonoaugóloga Marília Botelho.
Através dos elementos musicais, como melodia, intensidade, ritmo, timbre, letra e harmonização, a criança desenvolve a comunicação não-verbal, que ajuda a tirar a atenção das expectativas pela oralização e aos poucos, por meio da característica lúdica da música, promove uma comunicação espontânea e significativamente mais frequente e prolongada.
Hoje com 11 anos, Kadu perdeu a audição após contrair uma infecção quando ainda estava na maternidade. Durante o processo de habilitação do implante e ao longo de sua vida, ele recebeu estímulos musicais através de trabalhos desenvolvidos por fonoaudiólogos e especialistas. “No início a terapia com a música era bem lúdica, o Kadu imitava os sons que ouvia, como os sons dos animais, por exemplo. Após alguns anos ele passou a fazer aulas com instrumentos, então percebeu que o som de cada um deles era diferente e isso foi desafiador para ele. Para ele, a musica deu movimento e vida aos sons”, afirma Débora Rodrigues, mãe do menino.
A músicoterapia, apesar de auxiliar pacientes após a implantação do dispositivo coclear ou durante a habilitação de aparelhos auditivos, deve ser introduzida de maneira progressiva e indireta, levando em consideração paramêtros musicais como intensidade e timbre.
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Pensando nisso, a MED-EL, empresa austríaca líder em soluções auditivas, lançou no Spotify a primeira playlist desenvolvida especialmente para pacientes com implante coclear. A iniciativa combinou arte e ciência, e foi desenvolvida com base em estudos e pesquisas sobre música e implante coclear. A partir de agora, os pacientes que fazem uso do dispositivo estão convidados a seguir e compartilhar a playlist MED-EL Music for Cochlear Implant com familiares e amigos.
Para acessar a playlist, visite www.spotify.com, faça o login ou crie uma conta gratuita. Em “Pesquisar”, digite “medelcochlearimplants”. Os ouvintes podem escolher seguir a MED-EL e curtir o som!
Além disso, a empresa desenvolveu o Questionário de Música e Dicas de Música para Adultos, disponíveis para download no site. Através do material disponível os pacientes implantados contam com uma série de recursos para exercitar a audição quando e onde quiserem.
Uma nova ferramenta 3D para controlar o Logic Pro e moldar o som no espaço.
A Neumann anunciou o VIS – Virtual Immersive Studio, um aplicativo desenvolvido para o Apple Vision Pro que introduz uma abordagem tridimensional para a mixagem de áudio espacial. Com a ferramenta, a empresa inaugura uma nova etapa na produção imersiva ao permitir que criadores manipulem fontes sonoras como objetos visíveis em realidade aumentada.
O VIS substitui interfaces planas tradicionais por um ambiente 3D no qual é possível visualizar, mover e posicionar elementos sonoros por meio de gestos das mãos. A automação se torna uma ação física, e a mixagem passa a ter um caráter mais performático. Segundo a empresa, a intenção é permitir que o usuário “toque” o som e o molde de forma natural.
A aplicação se integra diretamente ao Logic Pro no Mac. Após o emparelhamento, o VIS aparece como um dispositivo dentro do software e pode ser exibido em uma tela virtual ajustável no Vision Pro. A baixa latência do sistema pass-through possibilita interagir com o equipamento físico do estúdio enquanto se trabalha em um espaço de mixagem virtual.
O VIS suporta monitoramento tanto por alto-falantes quanto por fones. Para fluxos móveis ou setups sem monitores físicos, inclui o RIME, plug-in proprietário da Neumann que processa áudio espacial em até 7.1.4. Combinado ao rastreamento avançado de cabeça do Vision Pro, o sistema oferece uma percepção espacial consistente, útil tanto em estúdios profissionais quanto em ambientes remotos.
Desenvolvido com base nas tecnologias AMBEO, o VIS incorpora algoritmos de acústica virtual projetados para criar uma sensação mais realista do espaço sonoro. Essa infraestrutura técnica torna a experiência imersiva mais precisa e acessível, reduzindo a complexidade comum dos fluxos de trabalho em áudio 3D.
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Principais recursos
Ambiente visual 3D para mixagens espaciais no Apple Vision Pro
Posicionamento de fontes sonoras por gestos
Integração completa com o Logic Pro no Mac
Visualização geral de todos os objetos de áudio
Rastreamento de cabeça com 3 graus de liberdade
Compatibilidade com monitoramento por alto-falantes ou fones via RIME
Com o VIS, a Neumann incorpora a computação espacial ao fluxo profissional de mixagem e oferece um sistema que combina hardware, software e gestos em um único ambiente. A empresa destaca que a tecnologia faz parte de uma estratégia mais ampla para impulsionar o uso de áudio imersivo e apoiar a evolução dos formatos tridimensionais.
O DJ brasileiro estabelece recorde latino-americano e amplia a presença do país na cena eletrônica global.
O DJ e produtor brasileiro Alok protagonizou uma das performances mais marcantes do Tomorrowland Brasil ao utilizar mais de mil drones coreografados sobre o mainstage LIFE. A apresentação estabeleceu um novo recorde latino-americano para shows musicais ao vivo com uso de drones e consolidou o artista como uma das figuras centrais do festival.
No fim de setembro, um teaser divulgado nos canais oficiais do Tomorrowland em parceria com Alok já antecipava a dimensão do projeto. A relação do artista com o festival vem se fortalecendo a cada edição, marcada por espetáculos que combinam tecnologia, narrativa visual e música. Em 2023, Alok já havia surpreendido o público ao integrar 600 drones, fogos de artifício, lasers e iluminação em seu show no Parque Maeda — apresentação que lhe rendeu o prêmio de Melhor Performance de 2024 no Electronic Dance Music Awards (EDMAs).
A produção mais recente expandiu esse conceito. O espetáculo foi desenvolvido em colaboração entre a equipe criativa de Alok e a produção do Tomorrowland, com o objetivo de ampliar as possibilidades de experiências imersivas em grandes eventos. O uso de mais de mil drones aumentou o impacto visual da apresentação e reforçou a tendência de integrar arte, luz e tecnologia no entretenimento ao vivo.
Durante sua atuação no Tomorrowland Bélgica, Alok destacou que o festival representa mais do que cenografia e efeitos especiais, simbolizando uma energia compartilhada que ultrapassa fronteiras e limitações técnicas.
A trajetória do artista no festival também reforça seu papel como representante da música eletrônica brasileira no cenário internacional. Sua presença contínua contribui para posicionar o Brasil como um polo criativo relevante e demonstra como a música pode conectar públicos, culturas e diferentes visões de mundo.
Com esta performance histórica no Tomorrowland Brasil, Alok não apenas apresentou um set, mas expandiu os parâmetros de produção e inovação do setor, reafirmando a força da união entre criação artística e tecnologia de ponta.
Reorganização estratégica busca fortalecer presença regional e ampliar foco no cliente.
A Electro-Voice confirmou uma importante mudança organizacional na América Latina como parte do processo de transformação em curso no Grupo KEENFINITY. O objetivo é tornar a operação mais ágil e alinhada às necessidades do mercado de áudio profissional, reforçando a atuação das marcas do grupo na região.
Desde 1º de outubro de 2025, Robson Marzochi assumiu o cargo de Head de Vendas e Marketing para Soluções de Áudio na América Latina, tornando-se o responsável pelas estratégias comerciais e de marketing das marcas Electro-Voice, Dynacord, RTS, Telex e Bosch.
Marzochi já havia ocupado função semelhante no mercado brasileiro, período no qual contribuiu para o crescimento da marca e para a consolidação de seu portfólio entre integradores, distribuidores e usuários profissionais. Segundo a empresa, sua experiência e conhecimento técnico serão fundamentais para fortalecer a presença do grupo em todos os países latino-americanos.
A nova estrutura integra ações de vendas, marketing, relacionamento com clientes e iniciativas voltadas a inovação. O foco agora está em crescimento sustentável, fortalecimento das marcas e maior proximidade com o mercado, aprimorando a resposta às demandas do setor de sonorização, instalação, broadcast e áudio ao vivo.