Seis meses após ser eleita App do Ano para iPad, plataforma de música com IA criada por brasileiros já soma 60 milhões de usuários em 190 países.

A Moises, plataforma de música movida por inteligência artificial desenvolvida por brasileiros, foi anunciada como finalista do Apple Design Awards 2025 na categoria Inovação. O reconhecimento ocorre apenas seis meses depois de o aplicativo ter sido eleito App do Ano para iPad em 2024, tornando a empresa uma das poucas a conquistar as duas distinções em menos de um ano.

Fundada com o propósito de colocar ferramentas profissionais nas mãos de músicos de todos os níveis, a Moises oferece recursos como separação de vocais e instrumentos, alteração de tom e tempo, metrônomo inteligente, detecção de acordes e transcrição automática de letras. Tudo isso em uma interface intuitiva, acessível e compatível com dispositivos móveis.

Presente em 190 países e disponível em 33 idiomas, a Moises já alcançou a marca de 60 milhões de usuários ao redor do mundo. A plataforma processa diariamente mais de 2,5 milhões de minutos de áudio — o equivalente a quase cinco anos de música ininterrupta — utilizando um conjunto de 45 modelos próprios de IA.

Segundo Jardson Almeida, cofundador e Chief Design Officer da Moises, o foco do desenvolvimento foi remover as barreiras entre o músico e sua criatividade. “Transformamos uma tecnologia complexa de separação de faixas em algo tão simples quanto ajustar um volume. Nosso mixer com IA é quase invisível: o artista continua no centro do processo criativo”, afirma.

Referências técnicas reforçam a liderança da empresa no segmento: a Moises apresenta um índice SDR (Signal-to-Distortion Ratio) 15% superior ao de outras ferramentas concorrentes, o que garante maior clareza e precisão na separação de faixas. No campo da transcrição de letras, seus modelos reduzem em cerca de 28% os erros de caracteres, superando soluções amplamente usadas no mercado, como a ElevenLabs.

Para Geraldo Ramos, CEO e cofundador da Moises, o reconhecimento da Apple representa mais do que um prêmio: “Nossa missão é potencializar o processo criativo dos músicos com tecnologia que os apoie — não que os substitua. Ser reconhecido por uma IA que valoriza o desenvolvimento de habilidades humanas reforça a importância de uma abordagem ética, responsável e centrada no artista”.

A nova indicação ao Apple Design Awards confirma a Moises como uma das mais inovadoras ferramentas musicais da atualidade e consolida sua posição como a principal plataforma de música com IA no mundo.

O post Moises é finalista do Apple Design Awards apareceu primeiro em Música & Mercado.

A icônica marca Fender acaba de lançar o Fender Studio, um aplicativo que promete revolucionar a maneira como os músicos gravam, improvisam e capturam sua criatividade de qualquer lugar.

Projetado para ser uma ferramenta completa e portátil, o aplicativo permite que os usuários gravem ideias, produzam demos, toquem junto com as faixas e experimentem suas composições de forma simples e intuitiva, diretamente de seu dispositivo móvel ou tablet.
Com uma interface amigável, o Fender Studio oferece vários recursos, incluindo gravação multitrack, loops, acompanhamentos, efeitos e ferramentas de mixagem, projetados tanto para iniciantes quanto para músicos profissionais. Ele também inclui opções de colaboração e exportação rápida, facilitando o networking com outros artistas ou a transição para produções mais complexas.
“Este aplicativo foi projetado para permitir que a criatividade não tenha limites e não esteja restrita a um estúdio físico. Você pode capturar suas ideias onde e quando elas surgirem”, explicou Fender no lançamento oficial.
O Fender Studio complementa o ecossistema digital da marca, que já inclui plataformas como o Fender Play, focado no aprendizado musical, e se posiciona como uma solução prática para quem busca gravar e desenvolver seus projetos de qualquer ambiente, sem a necessidade de equipamentos profissionais.
O aplicativo já está disponível para download nas principais lojas digitais e promete se tornar uma ferramenta indispensável para músicos do mundo todo.
Veja mais neste vídeo.

O post Fender Studio, novo app para gravar, criar e tocar em qualquer lugar apareceu primeiro em Música & Mercado.

Plataforma se destaca como “App do Ano” para iPad e reforça o papel do Brasil no cenário de IA e inovação tecnológica.

A Moises, plataforma brasileira que combina inteligência artificial e música, foi anunciada como vencedora na categoria “App do Ano” para iPad na edição de 2024 do App Store Awards. Criada no final de 2019 por Geraldo Ramos (CEO), Eddie Hsu (COO) e Jardson Almeida (CXO) – todos naturais do Nordeste brasileiro –, a startup já conquistou mais de 50 milhões de usuários globais. A premiação ocorreu em dezembro, em Nova York.
O aplicativo oferece soluções inovadoras que atendem tanto músicos quanto produtores e profissionais multidisciplinares. Entre suas funcionalidades estão ferramentas como separação de faixas, detecção de acordes e transcrição automatizada de letras, integradas ao ecossistema Apple, incluindo iPadOS, iOS, macOS, oferecendo controle criativo e de áudio em tempo real. Artistas renomados como Felipe Vassão (produtor de Emicida e Ludmilla), Gui Boratto, Jorge Aragão, Eloy Casagrande e Lucas Silveira utilizam o app em suas produções e treinos musicais.
“Conquistar o reconhecimento de ‘App do Ano’ é um marco que reforça nosso compromisso com a democratização da tecnologia musical e o empoderamento criativo. Estamos orgulhosos de levar o nome do Brasil ao topo da inovação global”, afirma Geraldo Ramos, CEO da Music.AI, empresa responsável pela Moises.
Além do iPad, a assinatura do aplicativo garante acesso às versões para iPhone, Mac e ao plugin integrado a ferramentas de edição de áudio profissional, como o Logic Pro da Apple.
Como forma de homenagem aos artistas parceiros, que contribuíram diretamente para que a marca conquistasse tal reconhecimento, a Moises realizou uma ação na Times Square, em Nova York, ao longo da semana. 
As informações completas sobre a premiação podem ser encontradas no site da Apple. 

O post Moises, app brasileiro de IA e música, é vencedor da App Store Awards apareceu primeiro em Música & Mercado.

A marca britânica de tecnologia de áudio Audient lançou Oria, seu novo aplicativo de controle remoto para iPad, projetado para oferecer aos usuários de suas interfaces de áudio uma experiência de controle avançada e versátil.

Oria permite aos usuários gerenciar as funções de suas interfaces sem fio, proporcionando maior comodidade e liberdade no processo de gravação e produção.
Disponível gratuitamente na App Store, o Oria se integra à interface de usuário do Audient para controlar parâmetros como níveis de ganho, monitoramento, ativação do Phantom Power e configurações de mixagem, entre outros. Essa ferramenta busca otimizar o fluxo de trabalho de engenheiros e produtores, que agora poderão fazer ajustes em tempo real de qualquer ponto do estúdio sem precisar estar na frente do computador.
“Oria representa uma nova etapa na experiência do usuário de nossos dispositivos, facilitando o controle intuitivo e prático para todos os níveis de usuários”, comentou a equipe da Audient.
O aplicativo é compatível com uma ampla gama de interfaces de áudio Audient e permite customizar funções sob medida, adaptando-se às necessidades individuais de cada projeto de gravação.
Veja mais neste vídeo.

O post Audient apresenta Oria, novo aplicativo de controle remoto para iPad apareceu primeiro em Música & Mercado.

A trajetória de Eloy Casagrande para entrar no Slipknot envolve uma combinação de talento, precisão e a ajuda de uma ferramenta de inteligência artificial.

Para o baterista brasileiro, a tecnologia se mostrou crucial durante o curto período de preparação, ao permitir que ele estudasse em detalhes 32 músicas da banda em apenas dois meses, antes de sua estreia no palco em abril de 2024. O aplicativo Moises, que se tornou um aliado no processo de aprendizado, permitiu que Eloy isolasse instrumentos, ajustasse tempos e criasse loops para estudo minucioso dos arranjos de bateria.
Criado por uma startup brasileira, o Moises é uma ferramenta desenvolvida para apoiar músicos e produtores, oferecendo recursos avançados de aprendizado musical. Suas funcionalidades incluem a separação de instrumentos, reconhecimento de acordes e BPM, além de ajustes personalizados para prática. Disponível na App Store, o app ganhou popularidade mundial como um facilitador para quem deseja desenvolver habilidades musicais. Eloy descreveu o uso do Moises como ter “um estúdio na palma da mão”, permitindo que ele se preparasse com máxima eficiência para a exigente jornada de tocar com o Slipknot.
A história de Eloy será destaque na campanha “Ways to Learn” da App Store, que celebra o papel dos aplicativos na educação e aprimoramento de habilidades. De acordo com Geraldo Ramos, CEO da Moises, a missão do app é “facilitar o aprendizado e a produção musical”, atendendo músicos de diferentes níveis. Jardson Almeida, cofundador, acrescenta que a trajetória de Eloy ilustra como o Moises pode ser uma ferramenta essencial até em situações desafiadoras.
Essa campanha especial coincide com a recente passagem do Slipknot pelo Brasil, onde a banda se apresentou no Knotfest Brasil em São Paulo nos dias 19 e 20 de outubro.

O post História de Eloy Casagrande e o uso de IA ganha destaque na App Store apareceu primeiro em Música & Mercado.

Plataforma de modelagem vocal possibilita artistas licenciados a criarem uma nova fonte de receita recorrente; cada artista precisaria de 3 milhões de streamings no Spotify para faturar o mesmo valor.

A Moises é um aplicativo com mais de 45 milhões de usuários e líder em criação musical com IA, que nasceu com a missão de democratizar a produção de músicas e ser um apoio para artistas e produtores do mundo todo. No final de 2023, a empresa lançou o Voice Studio, solução que permite transformar a voz de uma gravação vocal original para espelhar o timbre de um dos Modelos de Voz de Inteligência Artificial da plataforma. As vozes utilizadas pela Moises são de artistas reais, que licenciaram seus próprios modelos de voz como uma nova oportunidade para os vocalistas gerarem receita. Seis meses depois do lançamento, os resultados da ferramenta são satisfatórios, tanto para a empresa quanto para os cantores.
No total, foram mais de 50 mil vozes processadas no Voice Studio. No primeiro ano da solução, os executivos da Moises projetam que irão distribuir mais de 500 mil reais para os artistas envolvidos. “Atualmente, já processamos o equivalente a 120 anos de áudio. São mais de 63 milhões de minutos processados por mês e mais de 2 milhões de minutos por dia. Para ter noção do crescimento, apenas seis meses atrás contabilizávamos 1 milhão de minutos por dia. É um crescimento estável, fruto de ferramentas inteligentes como o Voice Studio”, explica Eddie Hsu, COO da Moises.
O projeto começou com 11 vozes, e está recebendo 39 novas vozes neste mês de abril, totalizando 50 artistas parceiros. Algumas dessas gravações, inclusive, foram feitas no icônico Abbey Road Studios, em Londres, conhecido por ter sido utilizado pelos The Beatles para a gravação de 190 das suas 210 músicas, entre elas All You Need Is Love, Here Comes the Sun e o álbum Yellow Submarine. Alguns dos cantores envolvidos chegaram a receber até U$4,010 em vendas nesses primeiros meses, cerca de 20 mil reais. Como comparação, um artista precisaria conquistar mais de 3 milhões de streamings no Spotify para faturar uma quantia parecida (simulação feita pelo site SoundCampaign). 
“O Voice Studio representa uma nova forma de monetização para cantores, muito mais lucrativa e focada nos direitos deles. Sabemos que as redes sociais popularizaram a chamada ‘clonagem’ vocal, de maneira amadora e sem consentimento dos artistas. Porém, nosso objetivo é fazer uma negociação justa para os dois lados, com contratos bem definidos”, afirma Eddie. 
O Voice Studio é pioneiro em uma nova tendência de mercado para modelagem de voz com IA. Algumas de suas aplicações possíveis são: Produtores que apresentam músicas à gravadoras, artistas ou outros podem acessar uma variedade de vozes – alterando a tonalidade, timbre e tipo de voz – para transmitir melhor sua visão criativa para suas faixas a possíveis colaboradores. 
Empresas de produção de vídeo e áudio com pouco tempo para criar demos para clientes podem produzir e entregar o conteúdo rapidamente, prototipando e produzindo demos já em alta qualidade. As mesmas podem utilizar o Voice Studio para encontrar uma voz que tenha o “melhor fit” para a marca de seus clientes. Dessa forma, a contratação de profissionais de locução pode ser melhor planejada e programada.
É possível também empregar a plataforma para criar modelos customizados a partir da voz do artista original, assegurando uma qualidade de estúdio mesmo para vozes gravadas em shows ao vivo, gravações de vídeo externas ou usando o microfone do celular. Assim, pós-produções e ADRs, processos que antes necessitavam de regravações e a presença física de artistas, são agora acelerados e otimizados com a IA.
“Muitos artistas não figuram necessariamente nos rankings das plataformas de streaming; no entanto, possuem timbres vocais únicos com um potencial imenso. Desenvolvemos um novo modelo de negócio que auxilia essa categoria de artistas a ampliar seu alcance para uma audiência composta por produtores e criadores interessados em refinar e ressaltar belas vozes”, conclui Eddie.

O post Artistas: App Voice Studio promete faturação de cerca de R$20 mil por mês apareceu primeiro em Música & Mercado.

A Waves Audio apresenta uma nova versão do eMotion LV1 Live Mixer. As atualizações incluem suporte para o novo aplicativo MixMirror, que oferece controle remoto completo do tablet iOS para o Waves eMotion LV1 Live Mixer e Waves SuperRack.

Além do controle MixMirror, a nova atualização da Waves para o eMotion LV1 Live Mixer incorpora vários outros novos recursos: opções expandidas de mapeamento de ganho para o controlador Waves FIT para as aplicações eMotion LV1 e Waves MyFOH; um novo modo fader de entrada de bus de mixagem; Menus atualizados para melhorar a usabilidade do toque e diversas correções de bugs em todos os aplicativos.

Com o MixMirror da Waves (somente iPad e Windows), os engenheiros do FOH agora podem controlar plug-ins de qualquer local dentro de uma sala. MixMirror é um aplicativo remoto descomplicado que espelha e otimiza com eficiência a janela do mixer do eMotion LV1 ou SuperRack (compatível com SoundGrid e Performer) em seu tablet.

“O aplicativo foi projetado para proporcionar a experiência de mixagem mais prática e funcional possível”, explica o comunicado oficial. Agora você pode andar pelo local com funcionalidade completa de console e plug-in, permitindo ajustar movimentos de equalização enquanto ajusta as caixas, solucionar problemas da sala remotamente e modificar níveis de efeitos de qualquer lugar da sala.

Você pode fazer download do Waves MixMirror gratuitamente na App Store da Apple.

O post Waves anuncia atualização para o mixer eMotion LV1 apareceu primeiro em Música & Mercado.

Nos últimos anos, a produção musical tem experimentado uma revolução móvel. Desde o surgimento dos smartphones, os aplicativos de música passaram de simples ferramentas de reprodução para poderosos estúdios de gravação em miniatura. Neste artigo, vamos mergulhar nos dez melhores aplicativos para criar bases rítmicas e texturas sonoras para os gêneros de música popular, como funk, rap e trap.

Crie música com celular Android

FL Studio Mobile (Download): É um aplicativo completo que oferece ferramentas para a criação de batidas de alta qualidade e também para a mixagem de músicas. É conhecido pela sua interface fácil de usar e pelo seu vasto conjunto de funções.

Caustic 3 (Download): Este é um aplicativo de criação de música baseado em rack que inclui diversos sintetizadores e uma máquina de batidas. O Caustic 3 é altamente personalizável, tornando-o uma ótima opção para criar texturas sonoras únicas.

Groovepad (Download): Especialmente desenhado para novatos, o Groovepad é um aplicativo intuitivo que permite a criação de bases rítmicas de uma maneira fácil e rápida. Conta com uma biblioteca vasta de samples para diversos gêneros.

Crie música com celular iPhone, sistema iOS

BeatMaker 3 (Download): Um verdadeiro estúdio de produção no seu bolso. Este aplicativo oferece uma poderosa estação de trabalho para a criação de batidas, incluindo uma grande biblioteca de samples.

Korg Gadget 2 (Download): Este é um aplicativo de produção musical que oferece mais de 40 sintetizadores e baterias virtuais. É ideal para a criação de texturas sonoras complexas e bases rítmicas originais.

GarageBand (Download): Este aplicativo gratuito da Apple é uma verdadeira estação de trabalho musical. Possui uma variedade de instrumentos virtuais e loops que facilitam a criação de músicas de todos os gêneros.

Tem uma nova sugestão? Deixe escrito nos comentários!

O post Os 6 melhores apps para a criação de bases rítmicas e texturas sonoras em funk, tap e trap apareceu primeiro em Música & Mercado.

Os instrumentos de amostragem baseados em fita e de modelagem de fita do SampleTron 2 da IK Multimedia se tornam mobile agora com versão para iPad.

A IK Multimedia lança o SampleTron 2 para iPad, combinando o motor sonoro do premiado SampleTank com a tecnologia de modelagem de fita para recriar os sons inconfundíveis e vibrantes dos samplers baseados em fita dos anos 1960 e 1970, além dos vocoders e sample players digitais dos primórdios.

Pronto para o iOS 15 e desenhado para a tela do iPad, esta abrangente coleção oferece suporte imediato a todos os tamanhos de iPad e aplicativos hospedeiros AU Host. O design da interface de usuário é baseada em sua contraparte para desktop com uma abordagem amigável ao usuário personalizada para produção e performance musical mobile no iPad.

SampleTron 2 para iPad vem com uma vasta biblioteca de mais de 400 “tracks” que podem ser carregadas em qualquer preset até 3 de cada vez e então processadas individualmente com o DSP de modelagem de fita de ponta da IK para flexibilidade de modelagem sonora.

Também incluso estão instrumentos digitais baseados em samples tais como Mattel Optigan, Vako Orchestron e 360 Systems Digital Keyboard para mais opções criativas que qualquer outra coleção Tron. Além disso, usuários vão encontrar o conteúdo completo do SampleTron original da IK.

Veja mais neste vídeo.

O post IK Multimedia lança SampleTron 2 para iPad apareceu primeiro em Música & Mercado.

A Fender se tornou a primeira marca de guitarra a priorizar o TikTok, lançando uma campanha com as maiores estrelas do aplicativo para revelar a Player Plus Series, uma série com visual atraente, criada especificamente para a próxima geração de artistas.

Em meio à pandemia, quase 1 milhão de pessoas pegaram guitarra pela primeira vez, e a Fender está se adaptando para atender ao gosto evoluído da maior onda de guitarristas já vista. 

Combinando uma forma de tocar precisa com estilo desenfreado, as sete guitarras e baixos da nova Player Plus Series são reformulados para remover qualquer obstáculo ao toque sem esforço e são finalizados em cores vibrantes e de virar a cabeça. Player Plus é uma extensão da Player Series, que foi a série de guitarra Fender mais amplamente adotada em 2020 e já vendeu mais de 400 mil unidades desde sua estreia em 2018. Milhões de novos músicos começaram sua jornada de aprendizado durante a pandemia, e para muitos, a Player Series forneceu uma entrada perfeita na marca Fender. 

Como plataformas digitais como o TikTok abriram novos caminhos para os artistas encontrarem o público em todo o mundo, a Fender projetou o Player Plus para a geração que lidera esse ataque: tanto online quanto como a música ao vivo começa a rugir de volta após seu hiato. O lançamento da Série Player Plus também servirá como a estreia do próprio TikTok da Fender,@fender. A presença da Fender no aplicativo incluirá  conteúdo  exclusivo,  demonstrações  de  produtos  e  conteúdo  educacional,  sob  medida  para músicos apaixonados e aspirantes a artistas. Para destacar a Série Player Plus no TikTok, a Fender se uniu a guitarristas atualmente empurrando os limites de gênero e criatividade em termos de o que e como eles  estão  criando  música.  Eles incluem Blu DeTiger, Hannah Dasher, Gabriel  Garzón-Montano, The Destroy Boys e the Nova Twins.

O futuro da música se adaptou inerentemente devido ao surgimento de plataformas de mídia social como o  TikTok, que  acumula  mais  de  100  milhões  de  usuários  ativos mensais,  muitos  deles  músicos.  Como resultado, a Fender está lançando seu próprio  TikTok este mês para inspirar não apenas guitarristas, mas também outros criadores de conteúdo na plataforma. Além disso, a nova linha de modelos será destaque na  nova  série  de  conteúdo  da  Fender,  Sessions  Plus.  Com  base  nas  Fender  Sessions  favoritas  dos  fãs, Sessions Plus perfila os artistas na frente de uma subcultura musical que empurra limites e a guitarra ou baixo  da Série Player  Plus  que  eles  usam  para  dar  vida  às  suas  paixões.  A  série  destaca  como  as plataformas  digitais  criaram  novos  gêneros  e  tornaram  os  antigos  mais  dinâmicos:  desde Blu DeTiger levando o baixo ao centro do palco, até o novo toque dos Destroy Boys em gêneros punks honrados pelo tempo. 

Todos os modelos da Série Player Plus são projetados com recursos e hardware que são acessíveis, mas capacitados para o músico experiente. Os braços da série apresentam escala de 12” de raio, com bordas arredondadas  para uma  forma  de  tocar  intensa, mantendo  o  conforto. Os  novos captadores Noiseless  usadas  em  todos  os  modelos  do  Player  Plus  oferecem  tons  clássicos  de  Fender  com  clareza moderna: entregando agudos que podem cortar a mistura sem distrair o zumbido. Esses eletrônicos são controlados  com  recursos  avançados  de  comutação  para  dar  aos músicos fácil  acesso  a  uma  grande variedade  de  opções  tonais,  enquanto  os  sintonizadores  de  bloqueio  fornecem  estabilidade  de  nível profissional e facilitam as trocas dos encordoamentos. Esses recursos diferenciam guitarras e baixos do Player  Plus  dos  instrumentos  tradicionais  ou  vintage.

Guitarras e baixos da Série Player Plus vêm em uma variedade de acabamentos que acenam para a história e cultura da Fender. Estes incluem Belair Blue, Silver Smoke, Tequila Sunrise, Aged Olympic Pearl, Aged Candy  Apple  Red,  Cosmic  Jade  e  Opal  Spark.  Vários  desses  acabamentos  são  uma  visão  moderna  dos acabamentos gradientes vistos na era dos anos 80, modelos Fender de alto desempenho e diferenciar o Player Plus de qualquer outra série do portfólio da empresa. 

A campanha Player Plus irá incorporar tudo, desde jam sessions virtuais encorajando os usuários a interagir e criar músicas juntos, tutoriais em vídeo sobre como combinar o estilo das guitarras Player Plus com maquiagem e guarda-roupa, e séries de conteúdo exclusivo com estrelas conhecidas.

A série de guitarras e baixos elétricos Player Plus apresenta sete novos modelos disponíveis em lojas locais e em Fender.com. 

Os modelos incluem:

• Guitarra Player Plus Stratocaster

• Guitarra Player Plus Stratocaster HSS

• Guitarra Player Plus Telecaster

• Guitarra Player Plus Nashville Telecaster

• Baixo Player Plus Active Precision Bass

• Baixo Player Plus Active Jazz Bass

• Baixo Player Plus Active Jazz Bass V

O post Fender lança Player Plus Series em canal no TikTok apareceu primeiro em Música & Mercado.

Ótima notícia para os usuários de Android: o aplicativo gratuito ShurePlus Channels já está disponível para download.

Os eventos ao vivo já estão voltando a acontecer, e técnicos de áudio merecem uma forma integrada de gerenciar e monitorar seus microfones sem fio. A partir de hoje, a Shure está tornando o aplicativo ShurePlus Channels acessível a todos, e usuários de dispositivos Android já podem baixá-lo gratuitamente no Google Play. Para as mais diversas aplicações, de eventos ao vivo a igrejas e teatros, o ShurePlus Channels é uma solução ideal e acessível tanto para técnicos de áudio experientes como para todos que desejam começar a gerenciar sistemas de microfone sem fio.

Lançado originalmente em 2014 para dispositivos iOS, o ShurePlus Channels passou a oferecer controle otimizado na palma da mão para ajudar a supervisionar e gerenciar microfones sem fio da Shure, permitindo a realização de importantes alterações em tempo real, tudo em um dispositivo móvel. Os usuários podem monitorar informações imprescindíveis dos canais de sistemas de microfone sem fio compatíveis como Axient Digital, Axient, SLX-D, UHF-R, ULX-D, QLX-D e PSM 1000. 

“Agora, o aplicativo ShurePlus Channels está disponível para qualquer pessoa, seja qual for seu dispositivo móvel”, afirmou Corey Peoples, Gerente Sênior de Gestão Global de Produtos da Shure. “Queríamos desenvolver um aplicativo que ajudasse a gerenciar melhor microfones sem fio da Shure e dessem a engenheiros e técnicos de áudio a tranquilidade e a flexibilidade de se movimentarem livremente por espaços de eventos.”

Fácil de baixar, o aplicativo pode ser conectado por Wi-Fi ou um adaptador de Ethernet para descobrir e gerenciar automaticamente equipamentos em rede da Shure. Os usuários podem monitorar com precisão a intensidade do sinal de RF, níveis de áudio e duração de bateria diretamente em seus dispositivos móveis para gerenciar a apresentação de onde estiverem. Além disso, é possível diagnosticar e ajustar remotamente informações essenciais dos canais para que o show aconteça com toda a perfeição possível. 

Quando o aplicativo ShurePlus Channels se conecta aos sistemas de Controle Remoto ShowLink, Axient e Axient Digital, as configurações dos transmissores e receptores podem ser ajustadas simultaneamente. 

Baixe o aplicativo ShurePlus Channels para Android no Google Play. Usuários de dispositivos iOS podem baixar o aplicativo aqui.

O post App ShurePlus Channels disponível para Android apareceu primeiro em Música & Mercado.

IK Multimedia apresentou quatro pedais de efeitos digitais AmpliTube X-GEAR, com 16 efeitos diferentes cada, desenvolvidos a partir dos mais populares modelos AmpliTube e com algoritmos totalmente novos de reverb e delay, trazendo os efeitos da IK do computador para as pedaleiras.

Cada pedal é acompanhado de uma versão X-GEAR virtual exclusiva dos exatos mesmos efeitos para utilização no AmpliTube 5 (inclusive versão SE). Isto permite aos usuários gravar, ajustar configurações e salvar presets de volta para o pedal de hardware. 

Quatro pedais de efeitos digitais de boutique

Os pedais AmpliTube X-GEAR cobrem os quatro reinos de processamento de efeitos de guitarra. Temos o X-DRIVE para distorções e o X-VIBE para modulações, os quais oferecem uma vasta gama de efeitos obrigatórios de pedais analógicos – tudo recriado com os mais finos algoritmos já feitos pela IK.

Criados pelo time da IK especialmente para estes pedais, o X-TIME delay e o X-SPACE reverb trazem algoritmos de ponta de efeitos de estúdio. Todos os quatro pedais X-GEAR compartilham o mesmo hardware e o DSP.

Apresentando processamento interno de até 192 kHz com oversampling de 4x, os pedais X-GEAR entregam claridade no palco com o realismo e a resposta que os usuários amam no AmpliTube 5.

Hardware

Construídos para durar, os pedais X-GEAR apresentam chassis de alumínio desenhado e feito na Itália. Contam com conversores de 24 bits/192 kHz de ruído ultrabaixo, resposta de frequência estendida de 5 Hz a 24 kHz para capturar o timbre completo do instrumento, e faixa dinâmica de até 123 dB. Com um fluxo de sinal seco analógico puro e bypass true ou soft selecionável.

Integração

Cada pedal AmpliTube X-GEAR inclui sua respectiva versão virtual para Mac/PC e uma cópia do AmpliTube 5 SE. Abrindo qualquer versão do AmpliTube 5, usuários vão encontrar um pedal virtual X-GEAR disponível como pedal para uso dentro do programa. Ajuste qualquer das configurações do pedal com a conveniência do fluxo de trabalho premiado do AmpliTube e salve-os em presets. O X-GEAR Preset Manager permite aos usuários mover presets entre os pedais X-GEAR e o AmpliTube e permite reorganizá-los facilmente no pedal de hardware, onde até 300 presets podem ser armazenados.

Gravação

Os pedais também funcionam como uma conveniente interface de áudio USB. Os mesmos conversores de ruído ultrabaixo e resposta de frequência estendida capturam o baixo ou a guitarra em todo seu espectro e dinâmica. Opções versáteis de roteamento permitem aos usuários escolher entre enviar o sinal seco ou processado às suas DAWs. Há uma saída estéreo para monitoração e graças à implementação MIDI completa os usuários podem mapear os botões e pedais de um X-GEAR para controlar o AmpliTube e/ou qualquer programa compatível.

Mais características

Quando chega a hora de tocar, eles contam com interface e botões de controle intuitivos fáceis de ajustar. Seja em ambiente fechado ou aberto, o display de LED de alto contraste mantém os usuários informados sobre seus ajustes e bancos de presets. Uma entrada de pedal de expressão fornece controle adicional sobre qualquer parâmetro, enquanto a implementação MIDI completa está presente até mesmo para os mais complexos conjuntos de equipamento. Também inclui 5 respostas de impulso de gabinetes em cada pedal para conectar diretamente ao PA.

Preço e disponibilidade

Os pedais AmpliTube X-GEAR chegam em Agosto e já estão disponíveis para pré-venda na loja online da IK Multimedia e em revendedores autorizados IK de todo o mundo por US$/€299.99 (peço não inclui taxas).

O post IK Multimedia anuncia pedais AmpliTube X-Gear apareceu primeiro em Música & Mercado.

Empresas de estão firmando parcerias com Ubisoft Rocksmith+ para que as pessoas possam aprender a tocar guitarra on-line.

Nos últimos 10 anos, aproximadamente 5 milhões de pessoas aprenderam a tocar guitarra e baixo usando o Método Rocksmith. Agora a empresa está facilitando a proposição com o Rocksmith+, um serviço de assinatura interativo para aprendizado de música com biblioteca de modelos de marcas renomadas.

Com o Rocksmith+, você pode conectar seu instrumento Ibanez, por exemplo, e aprender a tocar guitarra acústica ou elétrica com suas músicas favoritas usando o novo serviço de assinatura interativo.

A Gibson também assina parceria

Essa nova versão também permite tocar com sua guitarra acústica, elétrica ou baixo Gibson, Epiphone ou Kramer preferido.

Você pode fazer um teste grátis aqui.

O post Ibanez e Gibson anunciam colaboração com Ubisoft Rocksmith+ apareceu primeiro em Música & Mercado.

A IK Multimedia lança o T-RackS Comprexxor, com oito curvas selecionáveis, saturação harmônica selecionável entre segunda e terceira ordem, filtros passa-alta e passa-baixa no fluxo de sidechain e muito mais.

O T-RackS Comprexxor da IK Multimedia traz oito curvas selecionáveis de ratio (razão) representando desenhos de compressores analógicos lendários e outros nunca antes imaginados. Cada seleção de ratio apresenta seu próprio ajuste de threshold começando em 1:1, o qual adiciona calor sem comprimir, até a configuração MAX, que é uma curva de limitação brick-wall.

Comprexxor também pode ser ajustado para trabalhar como um compressor óptico tradicional, provando porque esta tecnologia ainda é tão popular nos dias de hoje. Ao simples ajustar dos controles de ataque e release em modo óptico, usuários podem dar vida nova a qualquer elemento da mixagem.

Usuários que experimentam o Comprexxor como módulo de distorção vão encontrar todo um novo universo de modelagem sonora na ponta dos dedos. Ao selecionar a primeira configuração de ratio e ajustar a gosto, ou acionar o efeito de 4 botões do modo GB, usuários podem adicionar personalidade e textura a qualquer track.

Também oferece controles para definir o som antes de entrar no compressor. A seção avançada de sidechain permite aos usuários focar nas frequências exatas que desejam usar através de dois filtros ajustáveis.

Preço e disponibilidade

T-RackS Comprexxor já está disponível para compra na loja online da IK Multimedia e em revendas autorizadas por todo o mundo com preço especial de lançamento por tempo limitado de US$/€99.99* (preço normal de US$/€129.99).

Até o dia 30 de Junho de 2021, donos de cinco ou mais processadores T-RackS e donos do T-RackS 5 SE, T-RackS 5, T-RackS 5 Deluxe ou T-RackS 5 MAX vão receber automaticamente 30% de desconto na compra do T-RackS Comprexxor na loja online da IK Multimedia (para aqueles que se qualificam, o cupom é automaticamente aplicado no carrinho ao fazer login).

Todos os atuais usuários do Total Studio 3 MAX e aqueles que comprarem o Total Studio 3 MAX antes do dia 30 de Junho de  2021 vão receber uma cópia grátis do T-RackS Comprexxor.

O post IK Multimedia lança T-RackS Comprexxor apareceu primeiro em Música & Mercado.

O novo aplicativo da Gibson está pronto para download e foi criado para oferecer uma ferramenta completa para guitarristas.

Com o novo Gibson App, os usuários poderão aprender guitarra por meio de atividades especialmente projetadas, tocar centenas de músicas famosas, afinar seu instrumento, fazer compras, assistir ao canal GTV e muito mais.

Aprender: uma maneira interativa e envolvente de aprender a tocar guitarra. Nesta seção, o aplicativo ouve você tocar e fornece comentários em tempo real. Inclui um plano de aprendizagem passo a passo para vários gêneros musicais.

Toque músicas famosas: aqui você pode tocar suas músicas favoritas de vários gêneros disponíveis. Cada música pode ser ajustada ao seu nível de habilidade, para que você sempre obtenha o desafio certo ao aprender as músicas.

Gibson TV: aqui é possível assistir à série de TV original da Gibson sobre guitarra, música e cultura, para aprender e se inspirar.

Afinação: afinação padrão integrada e muitas opções alternativas de afinação, incluindo afinação cromática.

Disponível no Google Play e Apple Store.

O post Gibson introduz app da empresa apareceu primeiro em Música & Mercado.