8 dicas para escolher um laptop para produção musical por 09/06/2020

Você está fazendo música em casa? Você tem o laptop certo para o trabalho? Mostramos aqui como escolher um laptop para produção musical.

A criação, performance e produção musical nunca foram tão fáceis ou acessíveis. Se você possui um dos melhores laptops para produção musical, com alguns pequenos passos, pode acessar os tipos de tecnologia que antes eram de propriedade de estúdios profissionais. Desde ferramentas abrangentes de “banda em uma caixa” até amplos ambientes de gravação multipista, as coisas que você pode fazer agora com pouco mais do que um laptop de consumo são incríveis.

Achamos que é um ótimo hobby e queremos compartilhá-lo. Neste guia, descreveremos algumas dicas para escolher um laptop voltado para tocar e fazer música em seu estúdio de gravação doméstico. Continue lendo para aprender tudo, desde as especificações necessárias, como otimizá-lo para gravação, bem como algumas dicas sobre detalhes específicos a serem lembrados ao escolher um laptop para gravar músicas.

1. Comece com as especificações

Quando você escolhe um laptop para gravar música, há certas coisas que você precisará fazer. A chave entre eles é o desempenho puro e inalterado. É bom ter recursos sofisticados, como alto-falantes de marca, telas sensíveis ao toque ou resolução 4K, mas eles não são essenciais para um laptop de produção musical. Aqui, é importante considerar sua CPU, RAM e mídia de armazenamento. Cada um desses componentes determinará quanto trabalho você pode fazer e com que rapidez.

A CPU controla a rapidez com que o laptop processa as coisas e quantas delas ele pode fazer ao mesmo tempo. Todos os instrumentos virtuais, plug-ins e outras tarefas de processamento usam a CPU, e você descobrirá rapidamente que o processo congela se sua CPU não estiver pronta para o trabalho em questão. O Intel Core i5 e superior, ou AMD Ryzen 5 e superior, deve fornecer energia suficiente para concluir a maioria das tarefas.

A RAM controla a quantidade de dados armazenados na memória de curto prazo no laptop. Isso se manifesta em quantas faixas de áudio você pode ter à sua disposição ou quantas samples individuais você pode usar. Idealmente, aqui você vai querer mais de 8 GB. Se você tiver menos do que isso, verá que trabalhar com estações de trabalho de áudio digital (DAW) pode ser uma experiência constrangedora. Também vale a pena ver se isso pode ser atualizado no futuro, que é uma tarefa bastante simples, mas tem um enorme impacto no desempenho.

Finalmente, o meio de armazenamento é possivelmente o menos importante dos três fatores que descrevemos, mas certamente um a considerar. Embora os discos rígidos tradicionais (HDDs) possam armazenar grandes volumes de arquivos e dados, eles não são os mais rápidos para colocar esses dados onde precisam. Para esse fim, você deve procurar unidades de estado sólido (SSDs) que ofereçam velocidades de transferência de dados ultrarrápidas. Assim, por exemplo, você pode armazenar grandes bibliotecas de samples e transmiti-las para sua DAW sem falhas ou outros problemas.

2. Mantenha o orçamento

Ah, finanças, o amante cruel. Embora todos gostássemos de especificar um Apple MacBook Pro de última geração, há certas realidades econômicas que a grande maioria de nós precisa enfrentar. Portanto, é importante ter uma idéia do quanto você está disposto a gastar antes de visitar as lojas on-line. Nosso guia para escolher um laptop econômico apresenta ótimas opções na parte inferior da escala, mas, como em qualquer outra coisa, você obtém o que paga. Para nós, o salto no desempenho quando você atinge o marcador de US$ 500 torna o ponto ideal para uma máquina básica adequada para produção musical.

3. Design e características

Como mencionamos anteriormente, vale a pena considerar para o que você usará o laptop. Se adquirido com o único objetivo de produção musical, observe a folha de especificações com cuidado. Gaste o máximo possível em CPU, RAM e mídia de armazenamento com os seus dólares ganhos com muito trabalho e ignore os recursos sofisticados que são manchetes. As telas sensíveis ao toque e a estética são ótimas, mas não à custa do desempenho.

Dito isso, opte por SSD em vez de HDD, quando possível, e quando se trata de conectividade, é uma aposta segura presumir que periféricos e equipamentos externos, como teclados MIDI e interfaces de áudio, irão se voltar para USB-C no futuro, então tenha certeza de estar bem fornecido nessas áreas.

Além disso, considere a duração da bateria. Embora muitos, se não a maioria, dos estúdios que usam laptops os instalem em um local estático, os benefícios da portabilidade não devem ser descartados. Jogar toda a configuração do estúdio em uma mochila e trabalhar na praia ou nas montanhas, por exemplo, é uma experiência libertadora que você não pode fazer com um PC de mesa.

 

(Crédito de imagem: Future)

 

4. Software e apps

A relação entre hardware e software está fortemente entrelaçada na produção musical. Um laptop é tão bom quanto o software executado, e o software é tão bom quanto o laptop permite. A Apple tem uma vantagem distinta aqui: o Logic Pro X, seu DAW proprietário, foi projetado especificamente para funcionar apenas com o sistema operacional da Apple e, como tal, há um aumento de desempenho inerente. Tudo, para dizer em uma frase, simplesmente funciona.

Os laptops baseados em Windows, por outro lado, ainda têm uma grande variedade de opções, incluindo o Ableton Live, Cubase e Pro Tools da AVID, cada um com suas vantagens e desvantagens. Deixando de lado os aplicativos da Apple, qualquer laptop com especificações decentes deve ser capaz de lidar com projetos de qualquer DAW importante. O que deixa você com outra decisão a tomar e uma que abordamos aqui.

5. A prova do futuro

É razoável questionar quanto tempo você pretende, ou espera, mudar de laptop. Hoje, a tecnologia avança tão rápido e é fácil se envolver com a concorrência para sempre ter a máquina mais rápida e poderosa. Vale a pena ficar de olho se o laptop escolhido pode ser atualizado por você mesmo no futuro.

Máquinas baseadas em Windows, especificamente aquelas no domínio de gaming, geralmente permitem que o usuário atualize componentes individuais como RAM ou armazenamento sem muitos problemas. No entanto, a produção musical ainda é possível em computadores mais antigos, usando os métodos que descrevemos aqui.

6. Complementos essenciais

Enquanto o laptop em si é o cérebro da operação, certamente existem outros elementos que você deseja incorporar para aproveitar ao máximo a tecnologia. Uma interface de áudio, que externaliza os recursos de manipulação de áudio do laptop, permitirá conectar entradas de áudio (instrumentos e microfones) a saídas de áudio, como monitores de estúdio e fones de ouvido.

Da mesma forma, equipamentos externos, como teclados de controle e caixas de ritmo como Maschine, da Native Instruments, podem expandir os recursos do seu equipamento. O USB atua como gateway aqui; portanto, você precisa garantir uma boa conectividade dentro do laptop ou que o computador em questão possa operar através de um hub; nem todos os equipamentos podem, então não deixe de pesquisar sobre isso antes.

 

(Crédito de imagem: Future)

 

7. Drivers e compatibilidade

A compatibilidade do driver de áudio é importante na produção musical. A maioria dos equipamentos e softwares de áudio que você usa trabalha com drivers ASIO para áudio, que podem ser confusos, dependendo do seu laptop. Quando funcionam adequadamente, eles permitem gravação e desempenho de baixa latência, o que significa uma resposta quase instantânea ao que você está tocando e ao que o laptop está ouvindo. Quando não o fazem, pode ser um pesadelo cheio de explosões, estalidos, falhas e problemas de tempo.

Em nossa experiência, a Apple tem uma vantagem sobre os drivers, exigindo pouco esforço ou pensamento. O Windows, por outro lado, pode ser problemático e, às vezes, requer um pouco de pesquisa em fóruns para resolver certos problemas. Isso é bom, até recompensador, se você trabalha com computadores, mas se o pensamento de lutar com as configurações o deixa desconfiado, recomendamos que você considere seriamente qual plataforma você escolhe.

8. Primeiros passos

Como em qualquer compra importante, nosso conselho é simples. Identifique o que você está tentando realizar e comece a descrever o que é importante, o que é “bom ter” e o que você pode viver sem. Para os entusiastas que procuram se dedicar à composição e gravação, enquanto executam funções regulares de laptops como e-mail e vídeo-chamada, uma máquina Windows com a especificação que discutimos acima funcionará perfeitamente. Para usuários mais sérios ou avançados, sugerimos um laptop Windows com desempenho superior, como o Dell XPS, ou se comprometer com o ecossistema Apple com um MacBook Pro.

A produção musical é, para nós, uma das maneiras mais gratificantes de expressar sua criatividade. A tecnologia com a qual escolhemos trabalhar deve, idealmente, funcionar silenciosamente em segundo plano, facilitando nosso trabalho sem nunca ser o centro das atenções. Pesquisando e tomando as decisões corretas, você deve terminar com um laptop que o servirá bem no futuro próximo.

 

*Autor: Chris Corfield. Artigo postado originalmente no MusicRadar

Tradução e adaptação de texto: Música & Mercado