Novo modelo combina elementos das boquilhas Concept e C. Delangle para oferecer mais densidade sonora e projeção.

A Henri SELMER Paris ampliou sua linha de boquilhas para saxofone alto clássico com o lançamento da Density, modelo desenvolvido para saxofonistas que buscam mais corpo sonoro, projeção e riqueza harmônica, sem abrir mão da facilidade de resposta.

A nova boquilha nasce da síntese entre dois modelos já conhecidos da marca: Concept e C. Delangle. Segundo a empresa, a Density reúne a redondez sonora e a facilidade de emissão da Concept com o timbre e a projeção da C. Delangle.

A proposta é atender músicos do repertório clássico que procuram um som mais presente, com maior densidade tímbrica e boa capacidade de controle. O modelo não substitui as versões anteriores, mas acrescenta uma alternativa para saxofonistas que desejam mais presença acústica mantendo conforto na execução.

Entre as especificações, a boquilha Density para saxofone alto traz abertura de 1,55 mm, comprimento de mesa de 24 mme câmara redonda. O modelo é fabricado em ebonite e acompanha protetor de boquilha.

A Density já aparece como disponível por meio dos revendedores autorizados e na loja oficial da Henri SELMER Paris.

Ficha técnica

• Produto: Density para saxofone alto
• Marca: Henri SELMER Paris
• Aplicação: saxofone alto clássico
• Abertura: 1,55 mm
• Comprimento de mesa: 24 mm
• Câmara: redonda
• Material: ebonite
• Inclui: protetor de boquilha
• Disponibilidade: revendedores autorizados e selmer.fr

O post Henri SELMER Paris apresenta a boquilha Density para saxofone alto apareceu primeiro em Música & Mercado.

Novo modelo da série Performance mira músicos avançados e profissionais, com foco em resposta, estabilidade mecânica e projeção.

A Jupiter apresentou o JAS1150 Alto Saxophone, novo saxofone alto desenvolvido para músicos avançados e profissionais. Segundo a marca, o instrumento foi projetado para oferecer mais controle, consistência, projeção e resposta, com uma construção voltada a reforçar a expressão musical do instrumentista. 

O modelo traz corpo em latão laqueado em dourado e braço também laqueado com tratamento Sona-Pure+, recurso que, de acordo com a Jupiter, ajuda a entregar som mais quente, ressonante e com resposta mais suave. A empresa também destaca a construção com chapa laminada e junção selada, pensada para manter densidade controlada do material e vibração mais uniforme. 

Entre os elementos técnicos, o JAS1150 incorpora construção ribbed, voltada a melhorar a estabilidade das chaves e a precisão mecânica, além de um novo bell brace leve, que reforça a ligação da campana sem adicionar peso extra e busca projeção mais equilibrada. 

Nas especificações, o instrumento é afinado em Mi bemol, usa chaves em latão laqueado, sapatilhas PISONI Premium Deluxe com Metal Tone Boosters e acompanha softcase em formato backpack. A Jupiter informou que o JAS1150 já está disponível por meio de revendedores autorizados. 

O post Saxofone alto JAS1150 da Jupiter apareceu primeiro em Música & Mercado.

Segunda fase da plataforma acrescenta visitas sobre trombone e trompa, além de novos idiomas para ampliar o acesso internacional.

A Jupiter anunciou a segunda fase do seu Virtual Factory Tour, plataforma digital que permite conhecer o processo de fabricação de seus instrumentos. A nova etapa já está disponível em tour.jupitermusic.com e amplia o conteúdo apresentado na primeira fase, que havia introduzido visitas em inglês sobre a produção de trompetes e saxofones.

Com a atualização, a empresa passa a incluir duas novas seções dedicadas à trompa e ao trombone, com foco em design, engenharia e fabricação de precisão. Segundo a marca, a proposta é oferecer uma visão mais detalhada das etapas de produção e do trabalho técnico envolvido na construção de cada instrumento.

A Jupiter afirma que a plataforma foi pensada para músicos, educadores e entusiastas da música, com uma experiência digital imersiva que combina tecnologia e processos tradicionais de manufatura. O objetivo é mostrar como são desenvolvidos instrumentos voltados tanto a estudantes quanto a profissionais.

A segunda fase também amplia o acesso em termos de idioma. Além da versão em inglês, o tour agora ganha opções em alemão, neerlandês e francês, com a intenção de alcançar uma comunidade internacional mais ampla.

Segundo Casy Lee, gerente global de marketing da Jupiter, essa etapa busca aprofundar e expandir a experiência, com mais instrumentos e mais idiomas. A companhia sustenta que o tour permite aproximar os usuários do trabalho realizado por trás de cada produto e mostrar o nível de cuidado aplicado em cada fase do processo.

O post Jupiter amplia tour virtual de fábrica apareceu primeiro em Música & Mercado.

Nova marca amplia o portfólio da distribuidora e mira um dos segmentos mais ativos do mercado musical brasileiro.

A ProShows anunciou o lançamento da Windorf, nova marca de instrumentos de sopro que marca a entrada oficial da empresa em um dos segmentos mais tradicionais e estratégicos do mercado musical brasileiro.

A chegada da Windorf representa um movimento relevante para a ProShows, que passa a atuar também no universo dos sopros, historicamente impulsionado por bandas marciais, fanfarras, projetos educacionais, igrejas, orquestras jovens e escolas de música espalhadas por todo o país. Trata-se de um mercado com demanda constante, forte presença institucional e grande volume de músicos em formação.

Segundo a empresa, a Windorf nasce com um posicionamento claro: oferecer instrumentos de sopro confiáveis, acessíveis e adequados a diferentes perfis de músicos, desde estudantes em fase de aprendizado até profissionais que já atuam em palco. Os instrumentos seguem padrões consolidados da indústria internacional de sopros, com foco em funcionalidade, conforto e facilidade de execução — fatores decisivos tanto para o ensino quanto para o uso contínuo.

Portfólio inicial e foco em praticidade

O portfólio inicial da Windorf inclui saxofones alto e tenor, trompetes, clarinete, trombones de pisto e trombone tenor de vara, totalizando 11 SKUs. Todos os modelos acompanham soft case, reforçando a proposta de praticidade para a rotina de estudos, ensaios e apresentações.

A escolha desse mix inicial reflete uma leitura objetiva do mercado brasileiro de sopros, no qual saxofones, trompetes e trombones concentram grande parte da demanda, especialmente nos segmentos educacional, religioso e de música popular.

Um mercado competitivo, mas com espaço para novas marcas

O mercado de instrumentos de sopro no Brasil é marcado por forte concorrência entre marcas locais e importadas, modelos de entrada voltados ao ensino e instrumentos de nível intermediário, que costumam atender músicos em transição para o uso profissional. Nesse cenário, fatores como disponibilidade, suporte local, padronização de peças e distribuição eficiente pesam tanto quanto o preço final.

Ao lançar a Windorf, a ProShows aposta em sua estrutura logística, capilaridade comercial e relacionamento com o varejo para ganhar espaço em um segmento que valoriza regularidade de fornecimento e consistência de qualidade.

O post ProShows entra no mercado de sopros com o lançamento da marca Windorf apareceu primeiro em Música & Mercado.

Instrumentista renomado se junta ao elenco de artistas Eagle, fortalecendo a presença da marca no cenário musical brasileiro.

A Eagle anunciou a parceria com o saxofonista Denílson Martins, um dos nomes de destaque da música popular e instrumental no país.

Com uma carreira consolidada, Denílson já se apresentou ao lado de artistas como Fábio Jr., Glória Groove e Di Ferreiro, construindo uma trajetória marcada pela versatilidade e pela técnica apurada. Agora, ele passa a integrar o time oficial de artistas Eagle, que reúne grandes nomes do saxofone nacional, como Ubaldo Versolatto (saxofonista de Roberto Carlos), Marcelus Leone (Ivete Sangalo), Zé Canuto (Roupa Nova), Marquinho Sax, Fábio Rabello e Fábio Costa, entre outros.

Instrumento escolhido e parceria

Para seus shows e gravações, o músico optou pelo saxofone tenor Eagle STX513S, modelo da Série Master, banhado a prata e fabricado em liga de bronze. O instrumento é reconhecido por seu timbre potente, precisão sonora e acabamento refinado, características que atendem às exigências de músicos profissionais.

Segundo Denílson, a decisão de se aproximar da marca partiu de sua própria experiência com os instrumentos da Eagle: “Desde o momento em que toquei o saxofone Eagle STX513S, fiquei impressionado com a sonoridade, a projeção e o conforto que o instrumento oferece. Como músico, sempre busco uma conexão verdadeira com o meu instrumento, e encontrei isso na Eagle. Estou muito feliz em fazer parte desse time de artistas que tanto admiro e em poder levar essa sonoridade para os palcos e gravações.”

Declaração da marca

Para Wagner Camoleze, diretor criativo do Grupo Golden Guitar, a chegada de Denílson reforça o compromisso da marca com a excelência musical: “É uma grande satisfação contar com Denílson Martins na família Eagle. Além do talento inquestionável, ele é um músico de sensibilidade e carisma ímpares. Para nós, é um orgulho ver que um instrumentista com sua trajetória reconhece na Eagle a mesma paixão pela música e pelo cuidado com os detalhes. Tenho certeza de que essa parceria será inspiradora e duradoura.”

O post Eagle anuncia o saxofonista Denílson Martins como novo artista da marca apareceu primeiro em Música & Mercado.

Fortalecimento do portfólio com a marca Sebastian inclui posicionamento premium e plano de investimento em inovação e distribuição

A C.Ibañez, tradicional empresa brasileira no mercado de instrumentos musicais e áudio, anunciou a aquisição da Sebastian, marca nacional especializada em instrumentos de sopro de alta qualidade. Com a operação, a companhia reforça sua presença no segmento e expande o portfólio com uma etiqueta voltada ao público premium.

Fundada por Mauro Bernardes (Importadora Dreamer) com foco em precisão, acabamento e consistência sonora, a Sebastian consolidou-se no mercado ao atender músicos profissionais e entusiastas. Sob a gestão da C.Ibañez, a marca entra em uma nova fase, com investimentos previstos em inovação de produto, distribuição e fortalecimento de identidade.

O movimento complementa o portfólio diversificado da C.Ibañez, que já inclui as marcas próprias X-Pro Percussion, Boxx Audio, Harlem Sound e a linha de baquetas C.Ibañez, além da distribuição exclusiva no Brasil da Soundking.

Com a incorporação, a C.Ibañez sustenta a estratégia de oferecer um ecossistema completo para músicos e profissionais de áudio, combinando tradição de marca, desenvolvimento contínuo e um mix mais amplo para diferentes perfis de uso e faixas de preço.

O post C.Ibañez adquire a marca Sebastian e amplia atuação em instrumentos de sopro apareceu primeiro em Música & Mercado.

Após anos de desenvolvimento silencioso, a Légère Reeds anuncia o lançamento de suas novas palhetas Signature para oboé e corne inglês, ambas com raspagem americana.

O lançamento oficial será em 15 de julho e marca um novo capítulo na evolução das palhetas sintéticas para instrumentos de palheta dupla.
As novas palhetas Signature não são apenas mais um item no catálogo: representam uma reinvenção completa do processo de fabricação. O projeto é fruto de pesquisa intensa, reengenharia técnica e colaboração com músicos profissionais de diversas partes do mundo.

Um desafio técnico com resultados promissores

Desenvolver palhetas duplas sintéticas de alto desempenho foi um desafio. Segundo a Légère, “cada oboísta tem sua própria definição de uma boa raspagem”, o que dificultou encontrar um equilíbrio que agradasse à maioria.
Nos testes BETA, 50% dos músicos consideraram os protótipos finais equivalentes às suas palhetas de cana natural, e 80% os avaliaram como muito bons ou excelentes — o maior índice de aprovação já registrado pela marca nesse segmento.

Para quem são indicadas?

As palhetas Signature foram desenvolvidas para se adequar às raspagens mais comuns entre músicos intermediários e avançados. Para quem utiliza palhetas altamente personalizadas ou fora do padrão, a Légère recomenda o uso como palheta de estudo confiável.
A fabricante sugere pelo menos uma hora de uso antes de avaliar o desempenho, já que a sensação pode diferir da cana natural no início — mas a consistência e durabilidade podem transformar a forma como se enxerga o papel da palheta.

Reorganização de catálogo

Com a chegada da linha Signature, a Légère também reposicionará os modelos Classic de raspagem europeia (oboé) e fagote, que passarão a ser a opção de entrada da marca, agora com preço mais acessível.

O post Légère lança a linha Signature de palhetas duplas: Oboé e Corne Inglês apareceu primeiro em Música & Mercado.

Instrumentos de sopro, como flautas, clarinetes, saxofones, trompetes e outros, são ferramentas musicais delicadas que exigem manutenção regular para garantir um desempenho ideal.

O acúmulo de umidade, sujeira e resíduos de saliva pode afetar tanto o som do instrumento quanto sua durabilidade. O cuidado adequado não só melhora a qualidade do som como também evita possíveis danos e reparos caros.

Aqui explicamos como limpar e manter adequadamente seus instrumentos de sopro.

1. Limpe após cada uso

Uma das práticas mais importantes é limpar seu instrumento de sopro após cada sessão de prática ou apresentação para evitar o acúmulo de umidade e resíduos de saliva.

Flauta, clarinete, saxofone e outros instrumentos de sopro ou metais

• Secagem interna: A umidade interna é um problema comum em instrumentos de sopro. Para secar a umidade, use um pano de limpeza (geralmente um pano fino e absorvente ou “pano de limpeza”). Passe este pano no tubo do instrumento após cada uso para remover qualquer umidade que possa permanecer em seu interior.
• Limpeza das teclas: Em instrumentos como saxofone, clarinete ou flauta, as teclas e mecanismos podem acumular poeira ou umidade. Use um pano macio e seco para limpar superfícies externas e áreas próximas às torneiras.
• Bocal: O bocal é uma das partes mais importantes e deve ser limpo com frequência. Para o bocal de um saxofone, clarinete ou flauta, use uma escova para bocal ou um pano de microfibra levemente umedecido. Tome cuidado para não deixar nenhum resíduo de saliva ou comida.

2. Limpeza profunda periódica

Embora seja importante limpar seu instrumento de sopro após cada uso, você também deve realizar uma limpeza mais profunda de tempos em tempos para mantê-lo em condições ideais.

Saxofone e clarinete

• Desmontagem: Desmonte cuidadosamente as peças do seu instrumento (por exemplo, a campana, o tubo e o bocal) para garantir que você consiga acessar todas as áreas. Para alguns modelos, é importante que somente um técnico treinado realize a desmontagem, caso você não esteja familiarizado com o processo.
• Limpeza com um pano macio: Use um pano de microfibra ou um pano específico para instrumentos musicais para limpar a superfície do corpo, prestando atenção especial às teclas e áreas próximas aos mecanismos.
• Limpeza das palhetas (para clarinete e saxofone): As palhetas devem ser mantidas secas e limpas. Você pode limpá-los com um pano seco ou deixá-los secos ao final de cada sessão de treino.

Flauta

• Desmontagem das peças: Desmonte a flauta cuidadosamente para garantir que cada peça possa ser limpa de forma eficaz. Limpe cada tubo e chave com um pano macio ou um limpador específico para flautas.
• Cuidados com as teclas: as teclas da flauta são sensíveis e podem ser danificadas se molhadas. Evite o contato com líquidos e use um pano macio para limpar ao redor das almofadas, sem aplicar muita pressão.

3. Manutenção de chaves e mecanismos

Instrumentos de sopro, como o saxofone e o clarinete, têm mecanismos complexos que podem ser afetados pelo acúmulo de poeira, gordura ou umidade. A manutenção regular é essencial para evitar problemas com chaves e afinação.

• Lubrificação: Algumas partes dos mecanismos, como correias ou pivôs, podem precisar de lubrificação ocasional. Use um óleo específico para instrumentos de sopro (como óleo para eixo de chave) para lubrificar essas peças. Certifique-se de aplicar apenas algumas gotas e não exagere, pois o excesso de óleo pode atrair poeira e sujeira.
• Verificação de rolamentos e molas: as peças móveis do instrumento, como as molas das chaves, devem ser verificadas periodicamente para garantir que estejam funcionando corretamente. Se você notar que uma tecla não está respondendo bem ou está muito rígida, é recomendável que um técnico qualificado verifique e ajuste as peças.

4. Limpeza dos bicos

As boquilhas são uma das partes mais importantes dos instrumentos de sopro e devem ser limpas com cuidado especial para evitar o acúmulo de resíduos. Sujeira nelas pode afetar a qualidade do som e a afinação do instrumento.

• Boquilha para clarinete ou saxofone: Use uma escova para boquilhas para limpar o interior da boquilha. Caso haja acúmulo de saliva ou resíduos no bocal, limpe-o com um pano de microfibra e água morna, evitando o uso de produtos químicos que possam danificá-lo.
• Boquilha para trompete ou trombone: Limpe as boquilhas com uma escova pequena ou um pano limpo para remover qualquer saliva ou resíduo de comida.

5. Cuidados com os tubos e o sino

O tubo e o sino de instrumentos como o saxofone, o trompete e os trombones também requerem limpeza periódica.

• Saxofone e clarinete: Para esses instrumentos, certifique-se de limpar o tubo com um pano de limpeza após cada uso. Se você usar um bocal de palheta, é importante limpá-lo também para evitar o acúmulo de umidade em seu interior.
• Trombone e trompete: Para esses instrumentos de sopro, é aconselhável usar uma escova específica para tubos para limpar o interior do tubo e da campânula. Isso evita o acúmulo de sujeira, o que pode afetar a ressonância ou a acústica do instrumento.

6. Armazenamento adequado

O armazenamento adequado é essencial para preservar a longevidade do seu instrumento de sopro. Aqui estão algumas recomendações para armazená-los corretamente:

• Use uma capa ou estojo: Guarde sempre seu instrumento em um estojo rígido ou específico para protegê-lo de poeira e possíveis batidas.
• Evite calor e umidade: instrumentos de sopro, especialmente instrumentos de sopro de madeira, podem ser afetados por calor e umidade excessivos. Guarde-os em local fresco e seco.
• Desmontagem: Se o seu instrumento permitir, remova as partes móveis (como palhetas ou boquilhas) para evitar que elas se deformem ou sejam danificadas pela pressão.

A manutenção adequada dos instrumentos de sopro é essencial para manter sua qualidade sonora e garantir sua durabilidade. Limpar e manter seu instrumento após cada uso, realizar limpezas profundas periódicas e manter adequadamente as teclas e mecanismos garantirão que seu instrumento permaneça em excelentes condições por muito tempo. Lembre-se de que o cuidado adequado não apenas preserva a qualidade do seu som, mas também permite que você aproveite seu instrumento por muitos anos.

O post Como limpar e manter seus instrumentos de sopro apareceu primeiro em Música & Mercado.

Escolher o instrumento de sopro ideal pode parecer uma tarefa difícil, especialmente com a grande variedade de opções disponíveis no mercado.

Seja para iniciantes na música ou para quem busca uma transição para um novo instrumento, há vários fatores que ajudam a tomar a melhor decisão. Confira abaixo 10 dicas essenciais para escolher um instrumento de sopro que se adeque às suas necessidades.

1. Defina o estilo de música que você deseja tocar

Cada instrumento de sopro possui um timbre e uma versatilidade únicos. Saxofones e trompetes, por exemplo, são ideais para jazz e blues, enquanto flautas e clarinetes são mais comuns na música clássica. Definir o gênero musical que você pretende tocar ajudará a reduzir as opções.

2. Considere a facilidade de aprendizado

Alguns instrumentos de sopro são mais fáceis de aprender, especialmente para iniciantes. A flauta doce, por exemplo, é uma opção simples e econômica para começar, enquanto o oboé ou o fagote podem exigir mais tempo e prática devido à sua complexidade.

3. Avalie o tamanho e o peso do instrumento

Alguns instrumentos de sopro, como o saxofone tenor ou a tuba, são maiores e mais pesados, o que pode dificultar seu manuseio, especialmente para músicos mais jovens. Se a mobilidade é importante para você, um instrumento mais leve como a flauta ou o clarinete pode ser uma escolha mais adequada.

4. Considere sua capacidade pulmonar e resistência

Os instrumentos de sopro exigem controle da respiração para produzir um bom som. Instrumentos como a tuba ou o trombone requerem uma grande quantidade de ar, enquanto a flauta ou o clarinete podem ser menos exigentes nesse aspecto. Avalie sua capacidade pulmonar para saber qual instrumento será mais confortável para você.

5. Experimente antes de comprar

Se tiver a oportunidade, experimente o instrumento antes de tomar uma decisão. Isso permitirá que você sinta a embocadura (a forma de colocar os lábios) e a facilidade de execução de cada nota. Tocar um instrumento é uma experiência física e pessoal, então é importante que você se sinta à vontade.

6. Consulte um professor ou especialista

Músicos e professores de sopro podem oferecer conselhos valiosos com base em sua experiência. Eles podem recomendar marcas, modelos e ajudar a determinar qual tipo de instrumento se adapta melhor às suas habilidades e objetivos musicais.

7. Pesquise sobre marcas e modelos

Marcas e modelos variam muito em termos de qualidade, som e preço. Algumas marcas são reconhecidas por seus instrumentos para iniciantes, enquanto outras se especializam em modelos profissionais. Leia resenhas e compare as opções dentro de sua faixa de preço.

8. Decida entre um instrumento novo ou usado

Se o orçamento for apertado, considere a opção de um instrumento usado. Em muitos casos, instrumentos de sopro de segunda mão oferecem excelente qualidade, desde que estejam bem conservados. No entanto, é importante inspecioná-los ou pedir ajuda a um especialista para garantir que estejam em boas condições.

9. Leve em conta a manutenção e a durabilidade

Alguns instrumentos exigem mais manutenção que outros. Os saxofones, por exemplo, podem precisar de ajustes regulares, enquanto outros, como a flauta, são mais fáceis de manter. Certifique-se de conhecer os requisitos de cuidado e manutenção do instrumento antes de comprá-lo para evitar custos adicionais a longo prazo.

10. Estabeleça um orçamento realista

Instrumentos de sopro podem variar bastante em preço dependendo do tipo, da marca e do nível de qualidade. Defina o quanto você está disposto a gastar, mas lembre-se de que um instrumento de melhor qualidade geralmente oferecerá um som superior e maior durabilidade. Invista no melhor instrumento que seu orçamento permitir, pois um bom instrumento irá motivar seu aprendizado e progresso.

Escolher um instrumento de sopro é uma decisão pessoal que deve se basear em seus interesses, habilidades e orçamento. Considerando essas 10 dicas, você estará mais preparado para encontrar o instrumento ideal que o acompanhará na sua trajetória musical.

O post 10 dicas para escolher um instrumento de sopro apareceu primeiro em Música & Mercado.

Zach Marley, um aclamado artista e educador de metais graves de Louisville, Kentucky, é a mais recente adição à lista de artistas educacionais afiliados à KHS America Academic Alliance, representando os instrumentos de metais Júpiter e XO.

Marley é conhecido por sua habilidade em todos os instrumentos de metais graves e ganhou reconhecimento em competições internacionais por suas performances notáveis.
Os talentos de Marley foram apresentados em inúmeras gravações, filmes e videogames. Ele também compartilha sua experiência com um amplo público por meio de seu popular canal no Instagram e no YouTube, Low Brass U, que conquistou milhões de visualizações e inspirou inúmeros músicos. Intérprete versátil, Marley se destaca em uma variedade de estilos musicais e atua como trombonista baixo da Orquestra Sinfônica Fargo Moorhead e do JazzMN Jazz Ensemble. No outono de 2024, Marley iniciará uma nova função como instrutor de tuba e eufônio no Conservatório Lawrence, onde continuará a compartilhar sua paixão pela educação musical. Marley expressou sua gratidão por sua colaboração com a KHS afirmando: “No ano passado, gostei muito de tocar os instrumentos de sopro baixo XO e Júpiter em minhas apresentações profissionais, aulas e sessões de gravação. É raro encontrar um fabricante de instrumentos que realmente se preocupa com seus artistas e ouve seus comentários. Estou feliz por ter encontrado esses recursos na XO e na Júpiter.”
“Ter Zach como parte da equipe de metais baixos XO e Jupiter é uma verdadeira honra”, disse John Richardson, gerente de relações com artistas e educadores da KHS America. “Zach se destaca não apenas como intérprete e educador no sentido tradicional, mas também como uma presença dinâmica no mundo digital, onde ele envolve e inspira uma nova geração de músicos de metais sérios em desenvolvimento de maneiras novas e criativas.”

O post Zach Marley se junta à Aliança Acadêmica da KHS America apareceu primeiro em Música & Mercado.

A talentosa educadora e musicista, Jennifer Steele, junta-se à lista de artistas da Altus Flutes.

Steele se formou na Juilliard School of Music e é educadora instrumental desde 1990. Ela também se apresenta com a Sinfônica de Pittsburgh, participa de vários conjuntos de câmara e colaborou com festivais de prestígio como o Grand Teton Music Festival, Strings Music Festival e Festival de Música de Brevard.
Steele descreve sua atração pelas flautas Altus após comprá-las em 2019: “Encontrei uma vibração no som que nunca havia experimentado em outros instrumentos. Isso me deu um entusiasmo renovado para explorar minha voz como artista”. Steele também destaca o conforto das Flautas Altus, descrevendo-as como uma “extensão do seu corpo devido ao seu toque leve e fácil”.
Além de atuar, Steele demonstra seu compromisso em treinar a próxima geração de flautistas através de seu envolvimento na Carnegie Mellon e na Duquesne University. Ela é voluntária no Projeto Piloto da Primeira Infância da Sinfônica de Pittsburgh, atua como jurada da National Flute Association e é autora colaboradora da revista Flute Talk.
John Richardson, gerente de relações com artistas e educadores da KHS America/Altus Flutes, disse: “Não poderíamos estar mais satisfeitos com o fato de Jennifer Steele ter se juntado à família Altus. Sua dedicação ao ensino e à atuação está alinhada com nossos valores fundamentais, e seu apoio à educação musical em Pittsburgh e nos Estados Unidos fortalece essa mensagem”.

O post Flautista da Sinfônica de Pittsburgh é artista da Altus Flutes apareceu primeiro em Música & Mercado.

Projeto com as flautas SHG Hering se destaca no cenário musical e leva grupo escolar a competir em evento internacional na Costa Rica.

Pedro Henrique Caetano, músico percussionista com licenciatura em música e formação em regência coral e orquestral, transformou a educação musical no Colégio Maria Antônia. Desde 2013, utilizando o conteúdo do Sistema de Ensino Positivo, Pedro introduziu a flauta doce como instrumento obrigatório nas aulas de música, enriquecendo o currículo e proporcionando uma prática musical tangível aos alunos.
“Este instrumento não só proporcionou uma conexão prática com os conceitos teóricos, mas também permitiu que os alunos explorassem o pentagrama de maneira tangível, criando suas próprias melodias e se apresentando em eventos escolares,” explicou Pedro.
Em 2023, Pedro vê a chance de realizar um sonho antigo de formar um grupo escolar composto por flautas doces e inscreve o grupo para o Campeonato Sul-Americano de Bandas de Marcha e Show. A inscrição do Colégio Maria Antônia não só é aceita, mas surpreende a todos no evento, destacando-se como a revelação do campeonato entre corporações completas, que utilizavam trompetes, trombones, tubas, caixas, tarolas, bombos e pratos.
Agora, em 2024, após o reconhecimento no evento anterior, o grupo foi convidado a representar o Brasil no Campeonato Internacional de Bandas de Marcha e Show WAMSB/Costa Rica 2024. Com 29 alunos talentosos, o Colégio Maria Antônia será o único grupo brasileiro na competição, reafirmando seu compromisso com a inovação pedagógica e o desenvolvimento musical.

“Enxergamos um potencial gigante no trabalho de Pedro Henrique, que está diretamente relacionado aos nossos valores, como inovação, autenticidade, paixão pela música e desenvolvimento das novas gerações na criação e produção de música. Estaremos aqui torcendo por eles na Costa Rica”, disse Caroline Schreiber, CEO da marca SHG Hering de flautas.
A proposta de show para esta competição foi intitulada “Pixel”, que representa o menor elemento capaz de conter alguma informação, sendo ela a cor. Sob a direção de Pedro Caetano, músicos e bailarinos trarão uma performance emocionante ao público, demonstrando o poder da flauta doce no processo de musicalização infantil e no trabalho de base de uma futura Marching Band.
A competição ocorrerá nos dias 26, 27 e 28 de julho, na cidade de La Fortuna, Costa Rica. O grupo competirá na categoria Marching Band Open Class, enfrentando grupos renomados como o Vivace Drum and Bugle Corps da Colômbia e a Banda CEDES Don Bosco da Costa Rica, ambos com mais de 20 anos de tradição. O evento promete ser um marco na trajetória dos jovens músicos do Colégio Maria Antônia, que contam com o patrocínio exclusivo das flautas SHG Hering.

O post Costa Rica: Colégio Maria Antônia e Flautas Hering estarão em campeonato internacional apareceu primeiro em Música & Mercado.

A empresa de instrumentos de sopro Buffet Crampon está lançando o novo clarinete Festival, apresentando uma grande atualização que incorpora os mais recentes avanços tecnológicos em acústica e mecânica.

Em 1987, em colaboração com Jacques Lancelot, Guy Deplus e Michel Arrignon, a Buffet Crampon apresentou um clarinete que se tornaria uma referência mundial: o clarinete Festival. A sua versatilidade e adaptabilidade permitiram-lhe conquistar rapidamente novos territórios geográficos e artísticos.
Muitos clarinetistas amadores e profissionais escolheram este novo instrumento pela sua facilidade de execução e flexibilidade, aproveitando ao mesmo tempo a sua capacidade de tocar em bandas de sopros, orquestras sinfônicas, música de câmara ou sozinhos em casa.
Com a entonação reformulada para responder às necessidades dos clarinetistas de hoje, este novo clarinete mantém o seu coração vibrante, garantindo a versatilidade e acessibilidade que fizeram deste instrumento um sucesso.

• Acústica e mecânica: O novo clarinete Festival beneficia de todos os contributos tecnológicos e inovações dos últimos anos.
• Projeção e Rressonância: A entonação foi reformulada para corresponder mais de perto às necessidades dos clarinetistas atuais.
• Versatilidade e acessibilidade: O núcleo vibrante do instrumento foi preservado para garantir a versatilidade e acessibilidade que selaram o seu sucesso.
• Madeira grenadilla, Bb ou A (mopane em breve)
• 440/442 Hz, 18 keys, 6 rings

Conheça mais aqui.

O post Buffet Crampon apresenta nova versão do clarinete Festival apareceu primeiro em Música & Mercado.

A Jupiter Band Instruments dá as boas-vindas ao renomado artista de trombone baixo e trombone valvulado Joshua Hernandez para sua equipe de artistas.

Hernandez, um músico versátil baseado em Austin, Texas, junta-se à Jupiter como artista de trombone valvulado, ao mesmo tempo que mostra seus talentos no trombone alto Jupiter e no trombone baixo XO.
A trajetória musical de Hernandez é marcada por elogios e conquistas. Talvez mais notavelmente, ele tocou trombone baixo na prestigiada One O’Clock Lab Band da University of North Texas e na Disney All American College Band. Hernandez também é duas vezes membro da banda Texas All-State, vencedor da bolsa Dave Koz em 2016 e trombonista baixo da Jazz Band of America em 2017.
“Estou muito satisfeito com a parceria com a Jupiter Band Instruments”, diz Hernandez. “O trombone valvulado Jupiter é simplesmente o melhor que existe. Ele toca incrivelmente bem e me permite perceber facilmente o conceito sonoro exato que tenho em mente.”
Embora suas raízes estejam no jazz, Hernandez encontrou recentemente uma nova paixão na música mexicana com o trombone valvulado e o trombone alto. Obtendo milhões de visualizações em suas plataformas de mídia social, ele cativa o público com sua criação de conteúdo usando esses instrumentos. Joshua também é um músico de estúdio muito procurado. Já gravou com importantes gravadoras e artistas como Danny Lux, Nivel Codiciado, Erre e Christian Lara.
“Josh é um jovem artista incrivelmente talentoso que é uma prova da variedade de caminhos disponíveis no cenário musical atual”, diz Chris Hankes, Diretor de Vendas e Experiência de Marketing da KHS America, a casa americana das Júpiter e XO. “Continuamos a incentivar a participação na música e a apoiar a expansão e o crescimento da educação musical. Ele certamente será um grande embaixador e um valioso conselheiro.”

O post Joshua Hernandez é agora artista da Jupiter Band Instruments apareceu primeiro em Música & Mercado.

A nova Speedy Rainbow da Hohner é uma gaita diatônica projetada para músicos iniciantes, especialmente crianças.

A gaita Speedy Rainbow é o instrumento ideal para uma introdução fácil ao mundo da música, tanto para jovens como para idosos.

Aberturas de canal grandes e amplamente espaçadas facilitam a reprodução imediata de notas individuais. As oito notas codificadas por cores oferecem uma escala de Do maior completa, para que você possa tocar inúmeras músicas simples em pouco tempo.

Ela tem um design de furo especial, com 4 furos longos e amplamente espaçados, abrangendo uma oitava inteira, e uma construção robusta, com um corpo de plástico robusto e resistente e placas de cobertura.

Características

• Escala completa em Do maior (C5 – C6)
• Resposta de tom fácil
• Construção robusta feita de plástico durável
• Resistente a humidade
• Tamanho prático, baixo peso
• Pode ser tocada em ambientes internos e externos
• Feita na Alemanha

O post Hohner apresenta a gaita Speedy Rainbow para iniciantes apareceu primeiro em Música & Mercado.